Ang mga pintura ng watercolor ay kadalasang ginagamit sa kanilang trabaho ng mga propesyonal na artista. Ang materyal na ito ay pinakaangkop para sa mga nagsisimula, dahil salamat sa mga watercolor maaari mong buhayin ang maliliwanag na ideya para sa pagguhit.
Mga tool sa pagguhit
Bago lumikha ng mga guhit, kinakailangan upang ihanda ang mga materyales at tool na kakailanganin para dito.
Dye
Dapat itong mga watercolor ng mga bata, na espesyal na idinisenyo para sa mga batang artista, o propesyonal na gouache. Ang huling pagpipilian ay mas kanais-nais, dahil ang mga pintura ng watercolor ng mga bata ay may mababang kapangyarihan sa takip. Dahil dito, ang mga guhit ay lumalabas na sobrang primitive. Hindi natatakpan ng pinturang ito ang canvas.
Ang gouache ay isang mahusay na pagpipilian para sa mga nagsisimulang artista na hindi kailanman humawak ng mga tool sa pagguhit sa kanilang mga kamay. Pinakamainam na pumili ng propesyonal na pintura ng gouache, halimbawa, "Studio" o "Sonnet".
Gayunpaman, hindi kinakailangan na bumili ng pinakamahal na gouache. Ang mga murang pintura ay angkop para sa gawain ng mga bata. Ang minimum na hanay ay naglalaman ng isang dosenang pangunahing pintura. Ngunit kung ihalo mo ang mga ito sa magkakaibang sukat, maaari kang makakuha ng hindi mabilang na iba't ibang kulay.
Ang mas maraming karanasang artist ay may mga espesyal na device sa kanilang arsenal na idinisenyo upang gawing mas mahusay ang pagtatrabaho sa mga pintura ng gouache. Ang isa sa gayong tool ay isang palette knife. Ito ay inilaan para sa paghahalo ng mga pintura at pagkuha ng mga bagong kulay, pati na rin para sa pag-alis ng mga nalalabi.
Mga brush
Upang gumana sa mga pintura, kakailanganin mo ng ilang mga brush.
Dapat mayroong hindi bababa sa 3 sa kanila:
- 1st - ay gagamitin upang lumikha ng maayos na mga transition mula sa isang kulay patungo sa isa pa. Ang pinakamahusay na brush para sa papel na ito ay isang squirrel brush No. 6. Ang pangunahing tampok nito ay ang mahusay na pagsipsip ng kahalumigmigan;
- Ika-2 - kailangan upang i-highlight ang mga contour at gumawa ng maliliit na detalye ng mga guhit. Dapat itong isang bilog na kolinsky brush na may matalim na tip;
- Ika-3 - gagamitin para sa pagpuno ng kulay. Ang isang malawak na flat brush ay pinakamainam para sa gawaing ito.
Kung plano mong gumamit ng gouache para sa iyong trabaho, mas mahusay na maghanda ng mas mahirap na mga brush. Ang mga squirrel brush ay mahusay para sa ganitong uri ng pintura. Ang mga ito ay malambot at ang kanilang dulo ay mahusay na itinuro. Sa kanilang tulong maaari kang lumikha ng mga natatanging contour at gumawa ng mga manipis na stroke.
Para sa malalaking mga guhit, ang mga naturang tool ay maaaring mukhang hindi sapat na nababanat, na makabuluhang magpapabagal sa proseso ng pagguhit. Ang isa pang kawalan ng mga squirrel brush ay ang kanilang pagkahilig sa pagkasira.
Ang mga Kolinsky brush ay isang magandang alternatibo sa mga squirrel brush. Ang kanilang pangunahing bentahe ay mahusay na paglaban sa pagsusuot at pagkalastiko. Gayunpaman, kailangan mong magbayad ng higit pa upang bilhin ang mga ito. Pinakamainam na lumikha ng background at lilim gamit ang isang brush na gawa sa buhok ng kambing. Ang mga synthetic (nylon) na tool ay angkop din para sa layuning ito.
Papel
Ang mga ideya para sa pagpipinta na may mga pintura ay pinakamahusay na natanto sa mga espesyal na canvases. Hindi mo maaring kunin ang unang piraso ng papel na iyong nadatnan. Una, dapat mong matukoy kung ito ay angkop para sa pagpipinta na may mga watercolor at gouache paint.
Ang pangunahing kinakailangan ay ang materyal kung saan magpipintura ang mga nagsisimulang artista ay hindi dapat masyadong siksik. Kung ang papel ay masyadong makapal, ang mga stroke ay pabagu-bago.
Ang mga plain A4 sheet, na inilaan para sa printer, ay hindi angkop. Ang mga watercolor at gouache ay kumakalat lamang sa kanilang ibabaw.
Kung plano mong magpinta gamit ang mga watercolor, dapat kang pumili ng papel na hindi mahusay na sumisipsip. Ang pinakamahusay na pagpipilian ay espesyal na mainit na pinindot na papel. Maaari ka ring bumili ng NOT type na papel.
Para sa gouache mas mainam na gumamit ng mas makapal na papel. Ang mga nagsisimulang artista ay pinapayuhan na lumikha ng pinakasimpleng mga guhit sa A4 na papel, ngunit sa hindi pangkaraniwang papel lamang, ang uri na tumaas ang density.
Maaari mo ring gamitin ang A3 na format na Whatman paper para sa gouache. Ang materyal na ito ay makinis at ang pintura ay susunod dito nang maayos. Kasabay nito, ang base ay hindi nababad. Ang mga manipis na sheet ay agad na kumiwal kapag nadikit sa pintura ng gouache.
Mga master class
Kapag ang lahat ng mga materyales at mga tool sa pagguhit ay handa na, maaari mong simulan ang proseso ng paglikha.
Ang mga ideya para sa pagpipinta na may mga pintura ay dapat na simple sa simula - tulad na may kaunting mga problema kapag nagpinta. Gayunpaman, hindi posible na maiwasan ang mga paghihirap nang buo, dahil ito ang magiging pinakaunang mga gawa.
Bulaklak
Ang isang simpleng pagguhit na madaling maipinta gamit ang mga watercolor ng mga nagsisimulang artista ay may kasamang maliit na palumpon ng mga kampana. Upang lumikha ng gayong disenyo kakailanganin mo ng ilang mga kulay ng berde at asul. Inirerekomenda na ilakip ang papel sa mesa na may mga pushpin upang manatiling nakatigil habang nagtatrabaho ka.
Kapag lumilikha ng balangkas ng isang kampanilya, hindi kinakailangan na maingat na iguhit ang bawat isa sa mga elemento nito. Ang isang pinasimple na representasyong eskematiko ay sapat na.
Bilang karagdagan sa mga pintura, isang lapis ang gagamitin. Ito ay kinakailangan upang lumikha ng mga contour. Mahalaga na ang mga linya ay hindi masyadong makapal. Kung hindi, makikita ang mga ito kahit na sa ilalim ng isang layer ng watercolor. Upang lumikha ng mas pinong mga linya, mas mahusay na pumili ng isang matigas na lapis.
Kapag ang lahat ng mga materyales at tool ay handa na para sa trabaho, maaari mong simulan ang proseso ng creative:
- Basain ang isang sheet ng papel. Ang watercolor ay mas nakadikit sa basang papel.
- Kapag nagsimulang magtrabaho sa mga pintura, bigyang-pansin kung saang bahagi nahuhulog ang ilaw. Sa gilid na nakaharap sa pinagmumulan ng liwanag, ang mga kulay ay dapat na mas magaan. Alinsunod dito, sa gilid sa anino, isang mas madidilim na watercolor ang ginagamit.
- Gumuhit ng mga petals ng bulaklak. Una, ang pinakamagagaan na tono ay ginagamit upang punan ang mga contour, pagkatapos ay ang mas madidilim na mga kulay ay inilapat sa itaas.
Inirerekomenda na gumamit ng hindi bababa sa 2 magkakaibang mga kulay. Kung mas marami sila, mas magiging makatotohanan ang larawan. Mahalagang tandaan na pagkatapos ng bawat inilapat na layer ang papel ay kailangang matuyo. Matapos matuyo ang unang layer, maaari kang magpatuloy sa paglalapat ng isa pa.
- Magtrabaho sa mga anino. Hindi dapat masyadong marami sa kanila. Mas mainam na gumawa ng mas kaunting mga anino upang ang larawan ay hindi maging masyadong monochromatic.
- Ang pag-eksperimento sa mga anino ay maaaring magkaroon ng malubhang kahihinatnan. Hindi posibleng lagyan ng kulay ang mga ito gamit ang asul o berdeng pintura sa ibang pagkakataon.
Mga karot na iginuhit gamit ang mga palad
Ang mga ideya para sa pagpipinta na may mga pintura ay maaaring maisakatuparan hindi lamang sa mga brush. Halimbawa, magugustuhan ng mga bata ang palm painting technique, na nagbibigay-daan sa kanila na gawin ang palagi nilang gusto - madumihan ng pintura ang kanilang mga kamay.
Ang pangunahing bentahe ng pagpipinta gamit ang mga palad ay hindi ang katuparan ng pangarap ng isang bata, ngunit ang napakalaking benepisyo na dulot nito sa lumalaking katawan.
Ang diskarteng ito:
- nagtataguyod ng pag-unlad ng mahusay na mga kasanayan sa motor;
- nagkakaroon ng tiyaga;
- nagpapabuti ng memorya at pagkaasikaso;
- nakakaapekto sa psyche.
Para sa pagpipinta ng palma, dapat mong gamitin ang pintura ng watercolor, isang mahalagang bentahe kung saan ay kaligtasan. Ang watercolor ay ganap na hindi nakakapinsala. Kahit na subukan ng isang bata na dilaan ito sa kanyang mga kamay, hindi ito magdudulot ng anumang pinsala sa kanyang kalusugan.
Natuklasan ng mga siyentipiko na mas sinusunod ng isang sanggol ang kanyang hintuturo kaysa sa anumang instrumento na hawak niya sa kanyang mga kamay. Gayunpaman, mas mahusay na turuan ang bata na gamitin ang iba pang mga daliri ng kamay kasama ang hintuturo.
Para sa 3 taong gulang na mga bata, dapat mong piliin ang pinakamaganda, ngunit sa parehong oras simpleng mga halimbawa ng mga guhit. Halimbawa, maaari mong subukan ang pagguhit ng ilang mga karot.
Ang gawaing ito ay magaganap sa mga sumusunod na yugto:
| Hindi. | entablado | Paglalarawan |
| 1 | Gawin ang mga balangkas ng mga gulay | Isang simpleng lapis ang ginagamit. Kung ang bata ay nahihirapan pa ring hawakan ito sa kanyang mga bisig, dapat tumulong ang mga magulang. Maaari kang kumuha ng isang tunay na karot at i-trace ito nang maraming beses upang makakuha ng 3-4 na mga contour. |
| 2 | Kulayan ang mga karot | Para dito, ginagamit ang orange gouache, mas mabuti na may malawak na brush. |
| 3 | Tapusin ang pagguhit ng mga tuktok | Kailangan mong mantsa ng berdeng pintura ang iyong palad at ilapat ito sa tuktok ng bawat karot. |
Isda na iginuhit gamit ang mga palad
Ang mga guhit na ginawa gamit ang mga pintura ng mga palad ng mga bata ay maaaring ibang-iba. Ang isang kawili-wiling ideya para sa pagguhit ay isda.
Ang mga hakbang sa paggawa ng naturang larawan ay ang mga sumusunod:
- Maghanda ng 2 sheet ng papel.
- Ibuhos ang isang maliit na halaga ng pulang pintura ng gouache sa isang lalagyan.
- Pagkatapos mabahiran ng pintura ang iyong palad, gumawa ng imprint sa papel.
- Upang makagawa ng isang cute na isda, magdagdag ng isang pares ng mga mata sa mga pulang kopya.
Ang pagguhit ay handa na.
Puno
Gamit ang palm technique, madali kang gumuhit ng puno. Para sa mga ito dapat kang kumuha ng itim o kayumanggi na kulay. Tulad ng sa ibang mga halimbawa, ang isang palm print ay inilapat sa papel. Pagkatapos ang nagresultang puno ng kahoy ay kailangang palamutihan ng mga dahon. Maaari rin itong gawin nang hindi gumagamit ng mga brush. Ang magagandang dahon ay nagmumula sa mga fingerprint.
Mga hayop na gumagamit ng palm technique
Sa pamamagitan ng paggamit ng iyong imahinasyon, maaari kang lumikha ng isang malaking bilang ng iba't ibang mga disenyo gamit ang iyong mga palad. Magiging maganda ang lalabas ng iba't ibang hayop. Ang maliit na daliri, singsing na daliri, gitnang daliri at hintuturo ay magsisilbing mga paa, at ang hinlalaki ay magiging buntot. Ang lahat na natitira ay upang tapusin ang pagguhit ng ulo at, kung kinakailangan, iba pang mga elemento.
Apple
Ang paningin ng prutas na ito ay nagpapataas ng gana. Ang isang guhit ng isang mansanas na gawa sa mga pintura ay maaaring magkaroon ng parehong pag-aari. Ang sinumang makakita ng mansanas na iginuhit sa isang piraso ng papel ay tiyak na gustong kumagat ng isang piraso ng prutas na ito.
Kung may tunay na mansanas, maaari itong gamitin ng isang baguhang artista para sa pagkopya. Kung walang prutas, maaari kang makahanap ng mga larawan o litrato na may larawan nito. Sa kasong ito, magiging mas madaling magtrabaho, dahil ang bagay na kinokopya ay palaging nananatiling hindi gumagalaw. At hindi rin nagbabago ang mga anino sa ibabaw nito at sa mesa.
Bago ka magsimulang magtrabaho, ito ay nagkakahalaga ng pagtingin sa tunay o iginuhit. mansanas bilang isang bagay na may tiyak na hugis:
- ito ay hindi monochromatic;
- may mga anino sa ibabaw nito;
- ang hugis ng mansanas ay hindi bilog, ngunit hugis-itlog;
- sa itaas at ibaba ang hugis-itlog na linya ay bahagyang baluktot;
- isang bahagi ng mansanas, na nakaharap sa araw, ay naging pula sa ilalim ng direktang impluwensya ng mga sinag ng liwanag ng araw;
- ang kabilang panig nito, na nakaharap sa hilaga, ay nanatiling berde;
- Ang berdeng kulay ay may depresyon sa lugar ng tangkay, dahil hindi rin ito naiilaw ng araw.
Mahalagang tandaan kung saang bahagi ng mansanas naroroon ang araw kapag gumuhit ng mga highlight sa makinis na balat ng prutas:
- sa gilid ng mansanas na nakaharap sa araw, dapat mayroong isang liwanag na nakasisilaw;
- sa gitna ang liwanag ay dapat na diffused;
- lumilitaw ang isang anino sa kaliwang ibaba;
- Mayroon ding anino sa itaas at sa kaliwang bahagi, ngunit dito ito ay hindi gaanong binibigkas.
Ang gawain ng pagguhit ng tulad ng isang mansanas ay perpektong tumagal ng ilang minuto at binubuo ng mga sumusunod na yugto:
- Gumawa ng sketch. Para dito maaari mong gamitin ang alinman sa pintura mismo o isang simpleng lapis. Sa unang kaso, kailangan mong kumuha ng espesyal na inihanda na round kolinsky brush na may isang round tip. Ito ay napaka-maginhawa para sa pagguhit ng mga hangganan, ngunit ang lapis ay maaaring maging anuman. Ang pangunahing bagay ay upang gumuhit ng manipis, halos hindi kapansin-pansin na mga stroke.
- Kung plano mong gumamit ng pintura ng gouache, inirerekumenda na paunang basain ang sheet ng papel na may simpleng tubig. Ang gouache ay mas makakadikit sa isang mamasa-masa na ibabaw.
- Simulan ang paglikha ng unang layer. Ito ay magiging basic. Dapat kang gumamit ng 2 kulay - berde at pula. Magaan dapat silang dalawa.
- Sa yugtong ito, kailangan mong gumuhit ng isang maliit na bilang ng berde at pulang tuldok sa tuktok ng prutas. Upang "iunat" ang mga kulay, kailangan mo lamang na bahagyang hawakan ang ibabaw ng papel gamit ang brush.
- Kapag ang unang layer ng berde at pulang pintura ay nilikha, simulan ang paglalapat ng susunod. Gayunpaman, bago gawin ito, dapat kang maghintay hanggang ang dating inilapat na mga watercolor ay ganap na matuyo. Ang larawan ay kailangang gawing mas kumplikado sa pamamagitan ng pagdaragdag ng isang medium-tone na pulang kulay sa kanang bahagi ng prutas.
- Ang kaliwang bahagi, na hindi nakalantad sa direktang liwanag ng araw, ay dapat na pininturahan ng watercolor na pinaghalong berde at kayumanggi.
- Ang mga highlight na lilitaw sa mansanas na ito ay hindi talaga kailangang iguhit. Ang mga lugar kung saan dapat silang matatagpuan ay dapat iwanang hindi pininturahan.
- Magdagdag ng mga anino sa nagresultang mansanas. Magdaragdag sila ng pagiging totoo sa iginuhit na prutas. Inirerekomenda na gawing mas madilim ang mga ito kaysa sa orihinal na ginamit. Ang itim na pintura ay karaniwang ginagamit upang lumikha ng mga anino. Gayunpaman, sa kaso ng isang mansanas, ang mga may kulay na lugar ay maaaring madilim na lila.
- Iguhit ang tangkay at iba pang maliliit na detalye.
Sanga sa araw
Ang isa sa mga madaling guhit ng gouache na angkop para sa mga nagsisimula ay isang sangay ng taglagas sa likuran ng araw. Ang ganitong larawan ay maaaring iguhit nang hindi gumagawa ng sketch.
Ang gawain ay nagaganap sa mga sumusunod na yugto:
- Ilapat ang background. Upang gawin ito, ilapat ang dilaw na gouache sa isang puting sheet ng papel.
- Ilapat ang mga stroke ng dalawang kulay sa isang bilog: pula at orange. Ang mga stroke ay dapat magkakaiba sa mga shade. Ang pinakamaliwanag na lugar ng dilaw ay dapat nasa gitna. Ang resulta ng lahat ng pagsisikap na ito ay isang araw na malapit nang lumubog sa likod ng abot-tanaw.
- Gumuhit ng bilog sa paligid ng iginuhit na luminary na may pulang pintura upang malikha ang balangkas nito.
- Kapag ang pagguhit ng araw ay ganap na handa, simulan ang pagguhit ng sanga ng taglagas. Gamit ang kayumangging pintura, gumuhit ng silweta mula sa gilid ng sheet hanggang sa gitna nito.
- Palamutihan ang sanga ng mga dahon ng orange.
Gamit ang cotton swabs
Ang papel ng mga brush sa pagpipinta ay maaaring mapalitan ng ordinaryong cotton swabs. Ang paraan ng paglikha ng mga disenyo batay sa paggamit ng mga produktong ito ay tinatawag na "poke method".
Ang imprint ng cotton swab sa isang sheet ng papel ay maliit sa laki at bilog sa hugis, kaya ito ay mabuti para sa pagguhit ng maliliit na spot. Halimbawa, ang mga matatagpuan sa balahibo ng hayop.
Ang isa pang pagpipilian para sa paggamit ng cotton swabs ay ang ganap na kulayan ang disenyo na may maraming dab. Sa kasong ito, makakakuha ka ng isang mosaic effect. Gayundin, ang mga bakas na iniwan ng naturang mga stick ay maaaring maging mga balangkas ng ilang bagay.
Ang mga ideya para sa pagpipinta gamit ang cotton swabs ay maaaring ang mga sumusunod:
- bumabagsak na mga snowflake;
- patak ng ulan;
- mga bituin sa kalangitan sa gabi;
- mga bunga ng mga puno ng berry at mga palumpong;
- butil para sa manok o para sa daga.
Upang mapabilis ang proseso ng paglikha ng mga naturang guhit, maaari mong pagsamahin ang ilang mga stick sa isang bundle gamit ang isang string.
Gamit ang mga gusot na papel
Ang papel ng mga brush sa pagpipinta ay maaaring mapalitan ng ordinaryong papel. Ang parehong materyal kung saan ipininta ang larawan ay maaaring magamit bilang isang tool para sa paglikha ng isang guhit.
Kakailanganin mo ang isang maliit na piraso ng papel. Dapat itong gusot, pagkatapos ay isawsaw sa pintura, at pagkatapos ay dapat iwanang mga kopya. Ang resultang pagpipinta ay magiging magaan at mahangin. Ang gouache ay mas angkop para sa pagpipinta sa pamamaraang ito kaysa sa watercolor. Sa kasong ito, dapat mo munang magdagdag ng tubig sa pintura.
Gamit ang gusot na papel maaari mong ilarawan ang:
- dilaw o puting dandelion;
- malalambot na ulap;
- natatakpan ng niyebe na mga sanga ng isang puno ng fir;
- mga bulaklak sa parang.
Ang pamamaraang ito ay angkop din para sa pangkulay ng mga larawan. Halimbawa, maaari itong gamitin upang magmukhang malabo ang pusa o mas malabo ang hitsura ng kuwago.
Ang mga pintura ng gouache at watercolor ay nakakatulong upang gawin ang mga unang hakbang sa pagpipinta. Madali silang gumuhit, at ang mga ideya na binibigyang buhay sa papel ay maganda at nakakabighani. Ang isang bata ay madaling makabisado ang sining na ito, at hindi kinakailangan na dumalo sa mga espesyal na kurso para dito.
Video tungkol sa pagguhit
Mga ideya para sa pagpipinta gamit ang mga pintura: