Ang kakayahang gumuhit ay mahalaga para sa pag-unlad ng mga bata. Ito ay magpapahintulot sa amin na palawakin ang aming malikhaing pananaw sa nakapalibot na espasyo, magtanim ng isang pakiramdam ng kagandahan at responsibilidad para sa pangangalaga ng kapaligiran. Mas mainam na magsimula sa mga simpleng bagay, tulad ng mga bulaklak ng kampanilya. Kapag ang pamamaraan ng pagguhit ng mga ito ay pinagkadalubhasaan, maaari kang magpatuloy sa mga kumplikadong bagay.
Hakbang-hakbang na paglalarawan ng master class
Matutong gumuhit ng mabuti Hindi ito madali, ngunit kung magsusumikap ka sa pagbuo ng iyong mga kasanayan, pagpapabuti ng iyong pamamaraan at maingat na pag-aaral ng teorya, marami kang makakamit. Upang matutunan kung paano gumuhit ng isang kampanilya, kakailanganin mo ang pasensya at tiyaga. Ang ilang mga aksyon ay kailangang ulitin nang maraming beses, na hakbang-hakbang patungo sa nilalayon na layunin.

Upang magtrabaho kakailanganin mo ang mga sumusunod na tool:
- isang simpleng lapis ng katamtamang lambot;
- isang kahon ng mga kulay na lapis;
- malambot na pambura;
- album sheet para sa pagguhit;
- mga pintura ng watercolor at palette;
- mga brush ng ardilya na may iba't ibang laki;
- lalagyan ng tubig;
- malagkit na tape;
- mga napkin.
Ang mga hakbang sa pagguhit ng kampana ay ang mga sumusunod:
- Gumamit ng isang simpleng lapis upang balangkasin ang tangkay ng halaman.
- Gumuhit ng 3 sanga mula sa tangkay hanggang sa mga gilid.

- Palamutihan ang mga sanga ng mga bulaklak. Upang gawin ito, gumuhit ng isang maliit na branch-stem malapit sa bawat isa sa kanila, kung saan magkakaroon ng usbong.
- Sa tuktok ng tangkay, markahan ang mga hangganan ng mga gilid na petals.
- Iguhit ang mga balangkas ng mga petals nang mas malinaw. Mayroong 3 sa kanila sa kabuuan, bawat isa ay magkakaroon ng matalim na mga gilid.
- Gumuhit ng maliliit na sepal sa base ng bud na nililikha.
- Upang gawing makatotohanan ang pagguhit, i-highlight ang lugar kung saan nakakabit ang bulaklak sa tangkay.
- Gawing mas makapal ang tangkay upang magkaroon ito ng visual volume. Mula sa base, gumuhit ng isa pang mahaba at manipis na dahon.
- Gumamit ng mga tuwid na putol-putol na linya upang markahan ang gitna ng bawat talulot.

- Gumuhit ng ilan pang dahon sa base ng tangkay, at magdagdag ng alitaptap o ladybug sa puno ng kahoy.
- Upang makakuha ng three-dimensional na imahe, lilim nang tama ang drawing. Upang gawin ito, gawing mas madilim ang ilang mga lugar, na lumilikha ng epekto ng penumbra.
Matapos tapusin ang trabaho, isabit ang nilikha sa dingding o ibigay ito sa isang mahal sa buhay.
Paano madaling gumuhit gamit ang isang lapis
Ang kampanilya (mas mahusay na lumikha ng isang pagguhit para sa mga bata na sumusunod sa sunud-sunod na mga tagubilin) ay iginuhit gamit ang mga lapis tulad ng sumusunod:
- Gumuhit ng mga tatsulok na magiging bulaklak.
- Gumuhit ng namumulaklak na mga putot ng bulaklak sa mga tatsulok.
- Ang bawat bulaklak ay ginawa nang detalyado gamit ang isang lapis.
- Kulayan ang resultang still life gamit ang purple at green na mga lapis.
Ang base ay maaaring gawin sa anyo ng 3 ovals ng iba't ibang laki. Mas mainam na iguhit ang mga petals mula sa larawan, at pagkatapos ay tapusin ang pagguhit ng mga tangkay at dahon. Ang mga maliliit na bata ay makakagawa ng isang simpleng pagguhit ng isang kampanilya, na nangangailangan ng isang minimum na mga kasanayan sa pagkamalikhain. Unti-unti, bubuo ang iyong mga kasanayan at magagawa mong lumipat sa mas kumplikadong mga opsyon.
Paano gumuhit ng isang magandang palumpon na may lapis
Ang pagkakaroon ng pinagkadalubhasaan ang pamamaraan ng pagguhit ng isang bulaklak, maaari kang magpatuloy sa paglikha ng mga komposisyon. Halimbawa, ang isang palumpon ng mga kampanilya gamit ang isang pamilyar, napatunayang pattern ay maaaring malikha nang mabilis.
Namely:
- Ang pagguhit ng 1 bulaklak, magpatuloy sa ika-2, iguhit ang tangkay nito sa tabi nito.
- Upang lumikha ng isang usbong, gumawa ng isang hugis-itlog na may isang magaan na paggalaw ng isang lapis. Mayroon itong hugis na hindi masyadong pahaba. Sa itaas, hatiin ang bilog sa mga segment upang lumikha ng mga petals.
- Alisin ang mga dagdag na stroke gamit ang isang pambura. Upang maging maayos ang hitsura, kailangan mong pumili ng isang lapis na hindi masyadong malambot at isang de-kalidad na pambura.
- Ang mga petals na nilikha ay dapat na bahagyang itinuro sa itaas, tulad ng mga kampanilya na lumalaki sa parang.
- Gumuhit ng mga linya pababa mula sa mga bulaklak. Sila ang magiging mga tangkay ng mga halaman. Upang makagawa ng isang palumpon, ikonekta ang mga linya sa isang punto.
- Iguhit ang ginawang sketch nang mas detalyado, na ginagawang mas makapal ang tangkay. Upang gawin ito, kailangan mong subaybayan ito ng maraming beses gamit ang isang lapis, gamit ang pinakamalambot.
- Iguhit ang mga dahon, sinusubukang ayusin ang mga ito sa papel nang pantay-pantay mula sa isa't isa.
- Kapag handa na ang base ng palumpon, kulayan ito ng mga kulay na lapis o pintura.
Ang binuo na pamamaraan ay makakatulong upang lumikha ng isang magandang palumpon, ngunit upang makakuha ng isang larawan, kailangan mong gamitin ang iyong imahinasyon.
Halimbawa, maaari mong:
- ilarawan na ang mga bulaklak ay kinuha kamakailan at nakahiga sa isang puting mesa, na magiging sheet ng papel na ginamit;
- tapusin ang pagguhit ng plorera at pagkatapos ito ay halos isang natapos na pagpipinta. Kung ang bata ay marunong gumamit ng mga pintura, maaari mong kunin ang mga ito. Ang larawang ito ay magiging mas kapaki-pakinabang.
Kapag pumipili ng mga lapis para sa pangkulay ng mga bulaklak, kailangan mong maunawaan na hindi mo laging mahanap ang naaangkop na kulay sa kanilang palette. Upang makuha ang ninanais na lilim, kailangan mo ng mga kasanayan sa kumbinasyon ng kulay. Upang gawin ito, ang isang tono ay pinatong sa isa pa at isang bagong lilim ang nabuo.
Upang makabisado ang pamamaraan ng layered shading, kailangan mong pumili ng magaspang na papel at, kapag nag-aaplay ng mga stroke, huwag pindutin nang husto ang lapis upang ang pigment ay sumunod nang mas matatag dito.
Ang kampanilya (ang pagguhit para sa mga bata sa pamamaraan ng pagpapatupad ay hindi dapat masyadong kumplikado at malaki) ay maaaring ipinta sa mga sumusunod na tono:
- asul na langit;
- dilaw;
- lila.
Kung itim na lapis lamang ang ginagamit, ang pagpipinta ay magmumukhang hindi natural, mas mainam na ipinta ang mga bulaklak na may iba't ibang lilim ng anino. Halimbawa, maaari itong berde at mangent o dilaw at lila na may asul. Upang matukoy ang lilim ng anino, inirerekumenda na gamitin ang color wheel. Ang kumbinasyon ng mga kulay ay maaaring magbigay ng isang naka-mute na anino sa kayumanggi o kulay-abo na mga tono.
Ang pamamaraan ng paglikha ng isang stroke ay nakakaapekto hindi lamang sa kalidad ng pagguhit, kundi pati na rin sa bilis ng paglikha nito. Upang makakuha ng isang tiyak na resulta, kailangan mong piliin ang naaangkop na pagpipilian sa pagtatabing.
Halimbawa:
Uri ng pagpisa | Paglalarawan |
Banayad, maliit, pabilog na mga stroke | Angkop para sa paglikha ng isang pantay na patong. Kasabay nito, ang tingga ay halos hindi gumuho at mas madaling paghaluin ang mga kulay. Ang pamamaraang ito ay mahaba at nangangailangan ng tiyaga. |
Teknik sa pagsulat | Mabilis na isagawa, ngunit hindi masyadong tumpak. Para sa isang mas mahusay na resulta, kakailanganin mong gumawa ng maliliit na paggalaw. Mukhang kawili-wili ang texture sa natapos na pagguhit.
|
Linear na pagpisa | Ginagawa ito nang mabilis, ang mga stroke ay iginuhit parallel sa bawat isa sa isang bahagyang anggulo. Ang kamay ay dapat gumalaw nang may sukat, at ang presyon ay dapat kontrolin ng artist upang walang mga guhitan na nabuo.
|
Crosshatch | Ito ay isang pamamaraan ng paggamit ng maraming intersecting na linya. Upang makakuha ng mas maayos na istraktura, kailangan mong mag-aplay ng isang malaking bilang ng mga layer. Ang bawat isa sa kanila ay itatago ang hindi pagkakapantay-pantay na nilikha ng nakaraang pagtatabing.
Para sa crosshatching, maaari mong gamitin ang parehong kulay tulad ng para sa pagpapalalim ng tono. Gayunpaman, kung kailangan mong baguhin ang tono, maaari kang gumamit ng ibang kulay na pigment. |
Paano magpinta ng bulaklak na may mga pintura
Gustung-gusto ng mga bata na gumuhit ng mga kampanilya at bulaklak ng parang, at upang makatulong na gawing kawili-wili ang kanilang mga pagpipinta, dapat mong turuan sila kung paano gamitin ang mga pintura at pamamaraan na pinipili ng mahuhusay na artist para sa kanilang mga likha. Kahit na ang bata ay hindi maaaring ilapat ang mga ito sa kanilang buong potensyal sa simula, unti-unting pag-usisa at pagnanais na makabisado ang kumplikadong trabaho ay magbubunga ng mga resulta.
Ang pagpipinta ng watercolor ay isa sa mga simpleng pamamaraan na ginagawang kaakit-akit ang mga bouquet ng bulaklak. Ang mga bulaklak ay nagiging maselan at walang timbang. Ang pamamaraang ito, sa turn, ay nahahati sa mga subtype na may iba't ibang kumplikado. Pagkatapos lamang ng mastering ang pinakasimpleng pangkulay ng isang larawan, maaari mong pag-aralan ang mas kumplikadong mga pagpipilian.
Basa sa basa
Upang gawing malambot ang larawan at malabo ang kulay, ang sheet ay dapat na pre-moistened. Gayunpaman, hindi mo dapat hawakan ito sa ilalim ng tubig na tumatakbo: sapat na upang punasan ang ibabaw ng isang basang espongha.
Ito ay magbibigay ng:
- ang kakayahang natural na dumaloy ang pintura;
- oras para sa paglipat ng isang lilim patungo sa isa pa at ang paglikha ng mga magagandang highlight bago ang sandali kapag ang pintura ay nagsimulang sumipsip sa canvas.
Tinatawag ng mga propesyonal na artist ang prosesong ito ng color stretching. Ang proseso ng humidification ay dapat gawin nang tama.
Upang gawin ito:
- ang mga paggalaw ng kamay ay nagsisimula mula sa gitna ng sheet hanggang sa mga gilid nito;
- ang pamamaraan ay paulit-ulit nang maraming beses upang ang papel ay mahusay na moistened at ang mga gilid ay hindi masyadong mabilis na matuyo;
- Matapos makumpleto ang proseso, kinakailangan upang suriin na walang mga puddles sa sheet.
Ang proseso ng pangkulay gamit ang diskarteng ito ay binubuo ng mga sumusunod na yugto:
- Punan ang brush ng tubig at i-brush ito sa talulot na gusto mong ipinta. Ang canvas ay dapat magkaroon ng isang pare-parehong wet shine.
- Lagyan agad ng pintura para hindi matuyo ang papel.
- Ipamahagi ang pigment ng kulay mula sa gitna hanggang sa mga gilid ng pagguhit, sinusubukang gumawa ng maliliit na paggalaw gamit ang brush.
- Sa pamamagitan ng pagkalat ng pintura sa ibabaw ng drawing, makakakuha ka ng pantay at magandang balangkas.
- Bago ganap na matuyo ang hugasan, bahagyang i-blot ito muli upang i-highlight ang ilang mga lugar.
Pag-uunat ng kulay
Kapag maraming kulay ang ginamit para magpinta ng elemento, ginagamit ang color stretching technique. Pinapayagan ka nitong maiwasan ang karagdagang paghuhugas at agad na lumikha ng nais na istraktura gamit ang ilang mga pigment ng kulay.
Ang kampanilya (isang pagguhit para sa mga bata ay maaaring gawin sa anumang pamamaraan) sa watercolor gamit ang paraan ng pag-stretch ng kulay ay batay sa sumusunod na pagkakasunud-sunod ng mga aksyon:
- Pagkatapos magbasa-basa sa napiling talulot o iba pang bahagi ng disenyo, ilapat ang pintura na pinili para sa 1st layer.
- Bago matuyo ang ibabaw, maglagay ng ibang kulay sa tabi nito.
- Patagin ang ulo ng brush upang maipamahagi ang pintura, na ginagawang hindi gaanong malinaw at makinis ang paglipat sa pagitan ng mga shade.
- Magtrabaho nang mabilis upang ang pintura ay walang oras na matuyo at walang mga guhitan na natitira sa pagpipinta.
- Blot ang ibabaw upang alisin ang liwanag na nakasisilaw at lumikha ng mga ugat sa dahon. Ang isang maayos na paglipat ay maaaring gamitin upang bigyang-diin ang direksyon ng liwanag.
- Kulayan ang natitirang bahagi ng drawing sa parehong paraan. Upang maiwasang maging magkatabi ang mga basang lugar, gumawa ng mga puwang at lagyan ng kulay ang mga naalis na mga segment, na bumalik sa mga hindi nakuha habang natuyo ang mga ito.
Textured blotting
Ang pamamaraan na ito ay angkop para sa pagpipinta ng mga kumplikadong petals na may hindi pantay na ibabaw.
Ito ay isinasagawa bilang mga sumusunod:
- Basain ang sheet sa kinakailangang lugar at agad na ilapat ang mayaman na pintura.
- Habang basa pa ang ibabaw, magdagdag ng madilim na kulay upang ihalo ito sa nakaraang layer.
- Gamit ang napkin o paper towel, i-blot ang pintura nang isang beses.
- Ulitin ang pamamaraan nang maraming beses gamit ang isang bagong napkin.
- I-highlight ang mga highlight sa mga gustong lugar gamit ang isang brush pagkatapos matuyo.
Pagpipinta ng dry brush
Ang pamamaraan na ito ay nagbibigay-daan sa iyo upang makamit ang isang malambot na texture at malalim na kulay ng pagguhit, nang hindi kinakailangang basain ang sheet. Gayunpaman, ito ay kumplikado at mangangailangan ng pagsasanay upang ganap na makabisado.
Upang gawin ito kailangan mo:
- Pisilin ang dulo ng brush sa pagitan ng iyong mga daliri hanggang sa ito ay ma-flat at maghiwalay ang mga buhok.
- Pagkatapos i-load ang brush na may pintura, alisin ang labis gamit ang isang napkin o tela.
- Ilapat ang kulay sa isang disenyo, pagdaragdag ng lalim at pagiging kumplikado sa texture.
- Upang gawing makinis ang ibabaw, lagyan ito muli gamit ang isang brush ng mas madilim o mas maliwanag na lilim, sa pagpili ng artist.
- Ilapat ang pintura sa lahat ng mga curve ng talulot, ganap na binabalangkas ang hugis nito. Pagkatapos ng bawat inilapat na layer, magpahinga upang ganap na matuyo ang pintura.
- Sa wakas, bigyang-diin ang kagandahan ng disenyo sa pamamagitan ng pag-highlight sa mga ugat at paglikha ng mga light spot.
Pagguhit sa tuyong pintura
Ang pamamaraan na ito ay mabuti para sa pagpapalalim ng kulay. Mahirap ang paglalagay ng bagong labahan sa isang dati nang labahan, ngunit kung ang nakaraang paglalaba ay ginawa nang tama at ang pintura ay ganap na tuyo, maaari mo itong gawin.
Mahalagang tandaan: maingat na ilapat ang mga stroke upang hindi sirain ang nilikha na layer. Ang mga gilid ng bagong hugasan ay hindi dapat lumampas sa nilikha na pagguhit.
Ang mga yugto ng pamamaraan ay ang mga sumusunod:
- Ilapat ang pintura sa isang tuyo na ibabaw.
- Gumamit ng basang brush upang pakinisin ang mga gilid, at ipamahagi ang tono sa loob ng segment.
- Basain ang mga gilid ng bahagi ng pagpipinta.
- Maglagay ng pintura sa ilalim ng basang mga gilid.
- Ulitin ang mga hakbang hanggang sa makamit mo ang ninanais na resulta.
Pamamaraan ng glazing
Kung ang pagpipinta ay tuyo at ang kulay ng pintura ay hindi tumutugma sa paningin ng artist, maaari itong baguhin gamit ang transparent na hugasan.
Upang gawin ito, paghaluin lamang ang nais na pintura at ilapat ito sa pagpipinta na may matalim na mga stroke mula sa itaas hanggang sa ibaba. Upang maiwasan ang pagiging masyadong magaspang, huwag pumunta sa parehong lugar nang dalawang beses.
Ang papel ay hindi dapat na pre-moistened, at ang pintura ay kailangang diluted sa isang maputlang lilim sa pamamagitan ng paggawa ng malabnaw ito sa tubig. Gamitin ang buong ulo ng brush para sa aplikasyon. Kapag pumipili ng isang kulay, kailangan mong maunawaan kung ano ang nawawala sa larawan. Kung gusto mong magdagdag ng liwanag, kung gayon ang tono ng pintura ay magiging ilang mga tono na mas magaan kaysa sa nailapat na.
Sa isang plorera
Ang isang kampanilya (isang pagguhit para sa mga bata ay dapat malikha sa pamamagitan ng maingat at lubusang pag-iisip sa pamamagitan ng pamamaraan nito) sa isang plorera ay nagsisimula sa paunang pagmamarka ng lokasyon ng mga indibidwal na bahagi.
Una kailangan mong iguhit ang bulaklak mismo, at gawin ito:
- Lumikha ng isang kono gamit ang mga stroke. Sa base, markahan ang lokasyon ng mga petals na may mga light tuldok.
- Ikonekta ang mga tuldok sa tuktok ng kono na may manipis na mga linya. Papayagan ka nitong bigyan ang mga petals ng nais na ikiling at posisyon.
- Tinatakpan ng mga sepal ang lugar kung saan nakakabit ang mga petals, kaya kailangan muna nilang iguhit.
- Markahan ang mga petals ayon sa umiiral na mga tuldok at linya. Ang mga tip ng mga petals ay karaniwang walang simetriko sa kalikasan. Ang isang dulo ay palaging mas mahaba kaysa sa isa. Bilang karagdagan, ito ay bahagyang tapered patungo sa gilid.
- Ang mga petals sa background ay biswal na nakadirekta patungo sa gitna, at ang kanilang base ay nakatago sa likod ng mga nasa harapan. Gumuhit ng mga stamen sa gitna.
Kapag nagawa mo na ang bulaklak, maaari kang magpatuloy sa plorera kung saan ito nakatayo. Ang plorera ay dapat iguhit upang ang tangkay ay nasa loob.
Mayroong ilang mga paraan upang gawin ito:
Uri ng plorera | Paglalarawan |
Classical | Ito ay isang plorera sa anyo ng isang rectangle tapering sa ibaba. Una, ang batayan ng pagguhit ay nilikha sa pamamagitan ng pagguhit ng isang patayong linya at 2 parallel na linya sa mga dulo. Ang mga ito ay mas maikli kaysa sa patayong linya. Ang mga hakbang sa pagguhit ay ang mga sumusunod:
|
Matambok na matambok | Ang mga unang hakbang ay magkapareho sa pamamaraan para sa paglalarawan ng isang klasikong plorera, pagkatapos ay kailangan mong:
|
Ito ay isang simpleng paraan upang bumuo ng isang larawan, ngunit kahit na ang mga mahuhusay na artist ay nagsimula sa mga simpleng guhit.
Ang bawat bata ay maaaring makabisado ang mga simpleng diskarte sa pagguhit. Ang pinakakaraniwang ginagamit na mga bulaklak para sa pagtuturo ay mga kampana. Ang pangunahing bagay para sa mga bata at kanilang mga magulang ay ang pumili ng tamang magandang pattern, na ibinibigay ng mga detalyadong tagubilin. Sa pamamagitan ng patuloy na pagsasagawa ng mga aksyon, ang bata ay unti-unting bubuo ng mga kasanayan sa pagguhit at magagawang lumipat sa mas kumplikadong mga pagpipinta.
Video tungkol sa pagguhit ng mga bulaklak
Bell - pagguhit para sa mga bata: