Ang bumbero ay isang tunay na bayani, na nakikipaglaban sa mga elemento araw-araw, desperadong nagsisikap na iligtas ang buhay ng mga tao at hayop. Kadalasan kailangan niyang ipagsapalaran ang sarili para dito. Ang mga pangunahing katangian ng mga kinatawan ng propesyon na ito ay dedikasyon at lakas ng loob. Hinahangaan sila sa kanilang mga kilos, kaya gusto ng mga matatanda at bata na iguhit sila sa papel.
Mga tool sa pagguhit
Sa pamamagitan ng pagbisita sa isang tindahan ng sining, maaari kang makakuha ng mga karagdagang tool at materyales. Upang maiwasan ito, dapat kang bumili lamang ng mga kinakailangang bagay. Pagkatapos mastering ang mga pangunahing kasanayan, maaari mong palawakin ang arsenal ng artist.
Mga brush
Ang mga brush ay ginagamit upang ipinta ang parehong malaki at maliit na lugar. Ang mga tool na ito ay angkop din para sa pagguhit ng mga dynamic na linya. Ang mga springy brush ay mas nagpapahayag kaysa sa mga "tamad", kaya upang mapanatili ang kalidad, kailangan nilang hugasan nang lubusan pagkatapos ng trabaho. Mag-imbak lamang sa isang tuwid na posisyon.
Ang mga brush ay maaaring magkaroon ng iba't ibang hugis at sukat, tulad ng:
- ang mga bilog na tool na may matalim na dulo at mahabang buhok ay lumikha ng manipis at malawak na mga marka sa ibabaw;
- Ang mga short-haired brush ay mas madaling gamitin: ang mga ito ay angkop para sa pagpipinta ng maliliit na detalye;
- Nakakatulong ang mga flat brush na masakop ang mas malalaking lugar.
Ang pinakamahusay na materyal para sa paggawa ng mga brush ay kolinsky. Ang ganitong mga tool ay mahal, ngunit matibay at pangmatagalan. Ang mga squirrel at sintetikong tool ay ibinebenta sa isang mas abot-kayang presyo, ay nailalarawan sa pamamagitan ng medium density at tibay.
Mga simpleng lapis
Ang mga lapis na may markang "B" ay angkop para sa artistikong pagguhit. Sa kanilang lead, ang grapayt ay lumampas sa luad sa dami. Kapag pumipili ng mga simpleng lapis, maaari mong mapansin na sa tabi ng titik, isang numero ay ipinahiwatig din kapag nagmamarka. Dapat mo ring bigyang pansin ito: mas maliit ito, mas mahirap ang tingga at mas mabagal ito ay magiging mapurol. Ang marka na iniwan ng isang matigas na lapis ay mas magaan at mas mahirap na bumasa.
Para sa mga nagsisimulang artista, angkop ang lapis na may markang "2B".
Kapag nagtatrabaho sa mga tool na may iba't ibang katigasan, dapat mong subukang tiyakin na ang itim na kulay ay nangingibabaw. Kung mas maikli ang lapis, mas mabilis itong magiging mapurol, kaya mas mahusay na patalasin ang mga lapis gamit ang isang matalim na kutsilyo, sinusubukan na gawing mas mahaba ang pinatalim na seksyon. Kapag lumilikha ng isang guhit na may maraming maliliit na detalye, kailangan mong subukang patalasin ang lapis nang mas madalas. Ang dulo ay dapat palaging matalim.
Mga lapis na may kulay
Nakakatuwang mag-eksperimento sa mga kulay na lapis. Halimbawa, maaari mo munang ilapat ang 1 kulay sa isang sheet ng papel, at pagkatapos ay ang pangalawang kulay sa itaas. Bilang isang resulta, isang bagong kulay ang nabuo. Ang isa pang simpleng paraan upang paghaluin ang 2 kulay upang makagawa ng pangatlo ay ang paglalagay ng maraming kulay na tuldok sa ibabaw ng papel. Ang sikat na pintor ng Pranses na si Georges Seurat ay gumamit ng parehong pamamaraan sa kanyang mga gawa.
Mga krayola
Maraming tao ang gumagamit ng mga colored wax at pastel crayon kapag gumuhit. Gayunpaman, dapat itong isaalang-alang na ang mga naturang tool ay hindi angkop para sa pagguhit ng mga pinong linya: ang mga ito ay sobrang malambot. Ngunit sa tulong ng mga kulay na chalk ay maginhawa upang masakop ang malalaking lugar na may nais na kulay, lalo na sa mga naka-texture na mga guhit.
Ang mga krayola ay ginawa sa isang malawak na hanay ng mga kulay, bawat isa ay may ilang mga kulay. Maraming mga tagagawa ang gumagamit ng mga numero mula 0 hanggang 8 upang ipahiwatig ang mga shade. Kung mas mababa ang numero, mas magaan ang lilim.
Sa cross-section, ang mga krayola ay karaniwang may isang parisukat na hugis, na nagpapahintulot sa artist na gumuhit ng magagandang, nagpapahayag na mga linya. Ang dulo ng mga krayola na ito ay mapurol at malapad, ngunit madaling maisampa pababa. Kung iikot mo ang isang piraso ng chalk na pinatalas sa isang gilid, ang linya ay magiging mas manipis. Kapag gumuhit gamit ang mga krayola, kailangan mong gumamit ng fixative. Gayunpaman, hindi mo dapat gamitin ito sa maraming dami, kung hindi man mawawala ang liwanag at makinis na texture ng pintura.
Mga humahawak
Ang isang bumbero (isang pagguhit para sa mga bata ay nilikha gamit ang mga lapis, pintura o panulat) ay maaaring ilarawan gamit ang mga sumusunod na pagpipilian sa panulat:
| Mga uri ng hawakan | Paglalarawan |
| Balahibo | Ang mga propesyonal na artista ay sanay sa ganitong uri. Ang mga pangunahing elemento ng panulat ay ang may hawak at ang nib, na maaaring alisin at pagkatapos ay gamitin upang gumuhit ng mga linya o ilapat ang nais na mga kulay sa ibabaw ng papel. Una, ang fountain pen ay dapat isawsaw sa isang pangkulay na sangkap, na ordinaryong tinta, at pagkatapos ay maaari kang gumuhit. Kapag pumipili ng isang fountain pen, dapat mong bigyang pansin ang materyal na kung saan ito ginawa. Inirerekomenda na bigyan ng kagustuhan ang nababaluktot na mga balahibo na gawa sa bakal. Mas mabuti kung ang hawakan ay may split tip. Sa tulong ng naturang tool maaari kang lumikha ng mga linya ng iba't ibang antas ng pagpapahayag. Upang gawin ito, pindutin lamang nang may iba't ibang puwersa habang nagdodrowing. Ang tina na ginagamit para sa pagguhit gamit ang mga fountain pen ay ginawa mula sa mga artipisyal na tina, na negatibong nakakaapekto sa tibay ng pagguhit. Ang mga balahibo na gawa sa kawayan at tambo ay ibinebenta sa mga espesyal na tindahan. Ang kanilang pangunahing kawalan ay mahinang kakayahang umangkop. Gayunpaman, ang abala na ito ay nabayaran ng kakayahang gumuhit sa iba't ibang mga anggulo. |
| Teknikal | Ang panulat ay isang mekanikal na aparato na nilagyan ng tube-point. Upang gawing kawili-wili ang mga linyang nananatili sa papel pagkatapos gumuhit gamit ang panulat na ito, kailangan mong maging malikhain.
Ang mga panulat na ito ay nakakatulong sa artist na makatipid ng pera. Kapag pumipili, ang kagustuhan ay dapat ibigay sa mga madaling linisin. |
| Awtomatiko | Mayroon silang built-in na kartutso na maaaring punuin ng tinta. Ang mga tool na ito ay mahusay para sa sketching. Kapag napuno ng mga tina ng nais na kulay, ang mga ito ay maginhawa upang dalhin sa iyo. Ang ilang panulat ay may mga mapapalitang ulo. Maginhawa silang gamitin kapag kailangan mong lumikha ng iba't ibang uri ng mga linya. |
| Ballpoint | Ito ang mga pinakakaraniwang uri at kadalasang ginagamit para sa sketching. Gayunpaman, mahalagang tiyakin na walang blots na mabubuo sa papel at ang linya ay pare-pareho, nang walang anumang "slips". |
Mga pintura
Karamihan sa mga pintura na makikita sa merkado ay water-based, ibig sabihin ay madali itong mapupuna. Maaari kang magdagdag ng anumang dami ng tubig hanggang sa makuha mo ang nais na intensity ng kulay. Halimbawa, ang watercolor ay maaaring maliwanag at naka-mute. Maaari itong magamit upang lumikha ng malambot na epekto, lalo na kapag inilapat sa isang makapal na layer ng papel.
Bilang isang patakaran, ang mga likidong pintura ay ginagamit kapag nagtatrabaho sa mabibigat na papel.
Imposibleng magtrabaho sa mga pintura na walang palette: kinakailangan ito para sa paghahalo ng mga kulay. Bilang karagdagan, kakailanganin mo rin ang isang ibabaw kung saan maaari kang maglagay ng mga garapon ng mga tina. Ang mga water-based na pintura ay gumagana nang maayos sa mga pastel at wax na krayola. Kung gumagamit ka ng likido at tuyo na mga pintura, maaari mong gawing mas nagpapahayag ang pagguhit.
Ang mga pinturang nakabatay sa tubig ay kadalasang ikinukumpara sa mga pinturang nakabatay sa langis. Ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng dalawang sikat na uri ng mga tina ay ang bilis ng pagpapatuyo. Ang water-based na mga pintura ay mas mabilis na natuyo at mas angkop para sa mga nagsisimula. Ang kanilang presyo ay mas mababa, at upang epektibong gumamit ng mga pintura ng langis, kinakailangan ang mahusay na kasanayan.
Para sa mga nagsisimulang artista na nagpasyang gumamit ng mga pintura sa kanilang trabaho, maaaring ibigay ang mga sumusunod na rekomendasyon:
- Kapag bumili ng isang partikular na uri ng pintura, kinakailangan upang makakuha ng mas maraming detalyadong impormasyon tungkol sa produkto hangga't maaari. Dapat itong gawin sa tindahan bago gumawa ng panghuling desisyon sa pagbili. Kailangan mong maingat na pag-aralan ang packaging, na dapat magsama ng impormasyon tungkol sa tagagawa, petsa ng pag-expire at mga patakaran para sa paggamit ng materyal. Ang impormasyon ay dapat iharap sa Russian. Ang mas maraming impormasyon na natatanggap ng isang mamimili tungkol sa pintura, mas mataas ang posibilidad na makabili ng isang de-kalidad na produkto.
- Mas mainam na bumili ng mga pintura sa mga lata; sa kasong ito, ang paggamit ng materyal ay magiging mas matipid. Pagkatapos ng lahat, ang artist ay makakapaglagay sa palette ng maraming pintura kung kinakailangan.
- Kung may mga pintura na may nakalalasong acidic na kulay na ibinebenta, dapat mong tanggihan na bilhin ang mga ito. Ang mga kulay ay dapat na natural, at masyadong maliwanag, agresibong mga kulay ay negatibong makakaapekto sa aesthetic na lasa ng isang namumuong batang artista.
- Dapat mong bigyang pansin ang amoy ng materyal. Hindi ito dapat maging malupit at kasuklam-suklam. Ang mataas na kalidad na pintura ay hindi dapat magkaroon ng anumang amoy.
- Ang isa sa mga pangunahing tagapagpahiwatig ng kalidad ng pintura ay ang istraktura nito. Ang materyal ay dapat na homogenous.
- Ang pintura na masyadong natuyo ay mag-iiwan ng malaking halaga ng pinong buhangin sa ibabaw. Ang materyal na ito ay hindi maaaring gamitin para sa pagguhit.
- Mas mainam na gumamit ng mga pintura na ginawa ng parehong kumpanya. Sa kasong ito, upang makakuha ng mga bagong kulay, maaari silang ligtas na ihalo nang walang takot na bilang resulta ng paghahalo ng isang kemikal na reaksyon ay magsisimula at ilang iba pang sangkap ay mabubuo.
- Ang magandang pintura ay madaling napupunta sa papel at madaling kumalat sa ibabaw.
- Kapag pumipili ng pintura, kinakailangang isaalang-alang ang edad ng artist na gagamit nito. Malaki ang nakasalalay sa karanasan at mga uri ng trabaho na pinaplanong gawin.
Mga master class
Ang isang bumbero (isang guhit para sa mga bata ay maaaring malikha gamit ang isang imahe ng alinman sa bumbero mismo o isang manggagawa na may hose, hagdan o makina) ay maaaring ilarawan sa papel gamit ang mga lapis o pintura.
makinang bumbero
Maaari kang gumuhit ng fire engine sa papel sa mga sumusunod na hakbang:
- I-sketch ang balangkas ng kotse. Ang katawan ay maaaring unang kinakatawan bilang isang simpleng parihaba. Ang cabin ay isang pares ng mga parihaba, ang isa ay matatagpuan patayo, ang pangalawa ay pahalang. Ang 2 maliit na parihaba na ito na kumakatawan sa cabin ay dapat magsalubong sa isa't isa.
- Kapag na-sketch na ang outline ng katawan at cabin ng fire truck, magpatuloy sa pag-sketch ng mga gulong. Inilalarawan sila bilang mga bilog. Ito ay nagkakahalaga ng pag-alala na sa loob ng bawat bilog ay dapat mayroong isa pang mas maliit na diameter.
- Gumawa ng sketch ng hagdan. Ang elementong ito ng fire engine ay dapat na kinakatawan ng isang mahabang parihaba. Ang hagdan ay matatagpuan sa katawan sa isang bahagyang anggulo.
- Sa ibabaw ng katawan isulat ang 2 malalaking numero - "01".
- Maglagay ng kumikislap na ilaw sa bubong ng cabin.
- Gumuhit ng mas maliliit na detalye – ang radiator grille at mga headlight.
- Gumuhit ng hose na matatagpuan sa likuran ng kotse.
- Sa penultimate stage, alisin ang mga auxiliary na linya.
- Kulayan ang kotse. Pulang kulay ang ginagamit para dito.
Paano gumuhit ng isang bumbero gamit ang isang lapis?
Ang bumbero ay maaaring ilarawan sa isang simple o kumplikadong bersyon. Depende ito sa kung gaano katanda ang taong magbubunot ng isang kinatawan ng propesyon na ito. Kung mas bata ang mga bata, magiging mas eskematiko at pinasimple ang pagguhit.
Ang mga pangunahing katangian na hindi magagawa ng walang bumbero nang wala:
- helmet sa ulo;
- jacket o mahabang amerikana;
- bota;
- hose sa mga kamay.
Ang pagguhit ay ginagawa tulad ng sumusunod:
- Gumawa ng sketch ng figure ng bumbero. Ang ulo ay dapat na kinakatawan bilang isang bilog at ang katawan bilang isang hugis-itlog. Ang mga binti sa paunang yugto ay maaaring kinakatawan ng dalawang linya.
- Idetalye ang mukha ng bumbero. Mahalagang tandaan na ang isang bumbero ay dapat nakatutok habang ginagawa ang kanyang trabaho, kaya hindi na kailangang magpinta ng ngiti sa kanyang mukha.
- Magpatuloy sa pagguhit ng mga damit. Maaari kang magsimula sa jacket. Maaari itong kinakatawan ng isang trapezoid. Ang mga mahabang makapal na manggas at isang kwelyo ay dapat idagdag dito.
- Magdagdag ng lakas ng tunog sa mga binti, na mula sa unang yugto ay kinakatawan ng 2 linya. Ang pagkakaroon ng paggawa ng mga binti na mas malaki, kailangan mong magdagdag ng mga bota.
- Gumuhit ng mga guwantes at isang hose sa mga kamay ng isang bumbero. Ito ay maaaring kinakatawan ng isang pares ng mga kulot na linya. Ang tubig ay umaagos mula sa hose sa ilalim ng mataas na presyon.
Paano gumuhit ng isang bumbero gamit ang mga pintura gamit ang isang template
Ang bumbero (ang isang guhit para sa mga bata ay maaaring gawin gamit ang isang template o wala ito) gamit ang isang template ay ginagawa tulad ng sumusunod:
- Gupitin ang naaangkop na template, ilagay ito sa A3 na papel at subaybayan ito ng lapis o panulat.
- Magpatuloy sa pagtatrabaho sa mga pintura at brush. Gamit ang brush #14, balangkasin ang silhouette na may lemon gouache.
- Pagkatapos ng lemon gouache, maglagay ng strip ng dilaw na maaraw na pintura. Ito ay kung paano ipahiwatig ang gradasyon ng apoy sa pagguhit.
- Iguhit ang susunod na strip gamit ang orange na pintura. Madali itong makuha sa palette sa pamamagitan ng paghahalo ng dilaw sa pula.
- Gumawa ng pulang balangkas.
- Kulayan ang natitira gamit ang kayumangging pintura.
- Ang silweta ng bumbero, na ipapaloob sa maraming kulay na mga guhit na ito, ay dapat gawing itim.
- Maghanda ng pintura ng nais na kulay upang ilarawan ang tubig na dumadaloy mula sa hose. Kailangan mong paghaluin ang puti at asul na gouache, at pagkatapos ay gumawa ng ilang mga stroke ng nagreresultang mapusyaw na asul na kulay gamit ang isang #5 na brush.
- Kunin ang brush #5. Ilapat ang mga puting stroke sa lemon, araw at pulang guhit na naglalaman ng silweta ng bumbero. Gumamit ng pulang pintura upang gumawa ng ilang mga stroke sa iba't ibang direksyon. Ito ay gayahin ang nagngangalit na apoy.
- Tapusin ang pagguhit ng mga patak ng tubig at bula sa paligid ng batis mula sa gripo.
handa na.
Bumbero na may hose
Ang isang bumbero (isang pagguhit para sa mga bata ay maaaring gawin gamit ang isang imahe ng mga katangian ng trabaho) na may isang hose ay iginuhit tulad ng sumusunod:
- Magsimula sa pamamagitan ng pagmamarka sa sheet. Makakatulong ito sa iyo na maunawaan kung saan eksakto ang disenyo ay matatagpuan sa canvas.
- Kapag natukoy na ang lokasyon ng bumbero, balangkasin ang mga pangunahing bahagi ng katawan gamit ang mga simpleng linya. Ang malaking ulo ay dapat na matatagpuan sa tuktok. Ang isang linya ay umaabot mula dito, na siyang magiging balangkas ng katawan. Gumamit ng mga tuldok upang ipahiwatig ang lokasyon ng mga joints. Ipakita ang iyong mga palad bilang mga hugis-itlog.
- Markahan ang lokasyon ng hose. Magagawa ito sa pamamagitan ng pagguhit ng pahalang na linya simula malapit sa isa sa mga palad at pagturo patungo sa katawan ng bumbero.
- Gumuhit ng pantalon, jacket, sapatos at helmet na pangkaligtasan. Gayundin sa yugtong ito ipakita ang kapal ng hose.
- Upang pakinisin ang mga linya, upang tukuyin ang tabas ng maskara sa mukha ng bumbero.
- Gumuhit ng lobo na nakakabit sa likod.
- Gumuhit ng maliliit na elemento ng uniporme ng bumbero. Maraming maliwanag na linya dito. Ang mga ito ay matatagpuan sa pantalon at sa jacket. Ipakita ang maskara nang mas detalyado. Ang mga kamay ng bumbero ay protektado ng mga guwantes. Huwag kalimutan ang tungkol sa mga detalye sa sapatos.
- Upang gawing transparent ang tuktok ng maskara ng bumbero, gumuhit ng isang mata at isang kilay sa itaas nito. Ang isang air tube ay umaabot mula sa maskara. Ito ay kinakailangan hindi lamang upang iguhit ito, kundi pati na rin upang ipakita ang kaluwagan nito.
- Upang gawing mas masigla ang pagguhit, palamutihan ang mga damit na may maraming mga linya na magsasaad ng mga fold.
- Kulayan ang natapos na pagguhit.
Ang bumbero ay isang mahalaga at natatanging propesyon. Imposibleng malito siya sa iba, dahil nakasuot siya ng espesyal na suit. Kailangang ilarawan ng artist ang isang tao na may espesyal na anatomical at pisikal na katangian, at pagkatapos ay dapat siyang lumipat sa pananamit. Bago magsimulang gumuhit ng bumbero, pinapayuhan ang mga matatanda at bata na pag-aralan ang mga kaugnay na litrato o mga guhit na ginawa ng ibang mga artista.
Video kung paano gumuhit ng bumbero
Paano gumuhit ng bumbero: