Ang pagguhit ng lapis ng puppet theater para sa mga bata nang sunud-sunod

Ang puppet theater ay isang kapansin-pansing halimbawa ng isa sa mga anyo ng sining. Sa direksyong ito, ang mga aktor ay pinapalitan ng mga papet na kontrolado ng tao. Tulad ng makikita mula sa mga salaysay at sinaunang mga guhit, ang sining na ito ay nagmula noong sinaunang panahon.

Sa mga teritoryo ng iba't ibang bansa, lumitaw ang kanilang sariling mga espesyal na tradisyonal na pambansang papet at ilang uri ng pagtatanghal.

Sa mga palabas sa mga teatro ng ganitong genre, ang mga puppet ay maaaring three-dimensional, semi-three-dimensional o flat ang hitsura. Ang mga ito ay itinatakda sa paggalaw ng mga puppeteer o iba't ibang mga awtomatikong mekanikal na aparato.

Ano ang kailangan mo para sa pagguhit

Una sa lahat, kailangan mong piliin ang tamang lugar ng trabaho. Ito ay dapat na mahusay na naiilawan, mas mabuti na may natural na liwanag mula sa isang bintana. Para sa mas malakas na pag-iilaw, pinakamahusay na gumamit ng lampara na may asul o malamig na asul na tint.

Upang gumuhit ng modernong imahe ng mga eksena mula sa mga dula, iba't ibang mga manika at poster ng teatro, kakailanganin mo ng mga lapis na may iba't ibang uri na may markang H at B.

Kung mas mataas ang halaga ng H, mas mahirap ang lapis at mas maputla ang linya. Kung mas mataas ang halaga ng B, mas malambot ang tingga at mas mayaman ang itim na kulay.

Ang pinakakaraniwang ginagamit na mga lapis para sa pagguhit ng mga larawan gamit ang lapis ay:

• NV;
• 4B;
• H;
• 2H;
• 6B;
• 8B.

Kapag pumipili ng papel, mas mahusay na pumili ng isang mas makapal at makinis na sheet, na may halaga mula 90 hanggang 110 g / m.². Kapag gumuhit sa naturang papel, mas madaling iwasto ang mga pagkakamali at alisin ang mga hindi kinakailangang maliliit na detalye. Ang mga sheet na inilaan para sa pagguhit o papel para sa mga graphics ay angkop.

Dapat ka ring maghanda ng mga pambura, pinakamahusay na gumamit ng malambot at neutral na kulay. Hindi ka dapat magbigay ng kagustuhan sa maraming kulay o matitigas na uri ng mga pambura.

Maaari mong patalasin ang mga lapis gamit ang isang regular na sharpener; dumating ang mga ito sa maliliit na hand-held o stationary na mga uri na nakakabit sa isang mesa, na gumagana sa prinsipyo ng isang gilingan ng karne. Upang gumuhit ng mga linya maaaring kailangan mo ng isang tuwid na pinuno, para sa mga hubog na linya - isang hugis na pinuno ng sining.

Mga master class

Ang papet na teatro (ang pagguhit ay maaaring gawin gamit ang isang lapis) ay binubuo ng mga pagtatanghal ng iba't ibang anyo at tinutukoy ng mga uri ng pangunahing tauhan at kanilang mga sistema ng kontrol. Ang mga manika ay maaaring may sukat mula 5 cm hanggang 3 m.

Mga eksena mula sa "The Golden Key"

Ang papet na teatro (isang pagguhit ng mga pangunahing tauhan ay matatagpuan sa pagtatanghal ng dula) ay madalas na nagtatanghal ng mga sikat na gawa.

Kasama si Buratino

Kokontrolin ng puppeteer ang Buratino puppet sa mababang antas na paraan. Upang gawin ito, ang isang thread ay itali sa bawat bahagi ng katawan ng manika, na sinigurado sa isang kahoy na hugis-krus na base.

O ang bawat thread ay maaaring hiwalay na itali sa mga daliri ng puppeteer, kung saan ang bawat indibidwal na daliri ay magiging responsable para sa paggalaw ng isang hiwalay na bahagi ng katawan ng fairy-tale character.

Upang gumuhit ng isang poster para sa isang pagtatanghal batay sa gawaing "The Golden Key", kailangan mong i-sketch ang pangunahing karakter ng akda, Buratino:

• Gumuhit ng bilog sa gitna ng sheet ng papel; mamaya ito ang magsisilbing ulo ni Pinocchio.
• Sa loob ng bilog, markahan ang mga mata ng mga oval at gumuhit ng mga mag-aaral sa kanila.
• Sa pagitan ng mga mata, bahagyang mas mababa, gumuhit ng isang mahaba, makitid na tatsulok upang ilarawan ang isang mahaba, matangos na ilong.
• Gumuhit ng nakangiting bibig sa ilalim ng ilong, at mga bilog na pamumula sa mga gilid ng pisngi ni Buratino.
• Sa noo, ilarawan ang mga kulot na kandado na lumalabas mula sa ilalim ng may guhit na takip ng kahoy na lalaki, at sa dulo, naglalarawan ng isang malaking bilog na pompom.

• Ang leeg ni Pinocchio ay minarkahan ng isang maliit na parihaba na nagtatapos sa linya ng balikat.
• Gamit ang mga parihaba, gumuhit ng mga braso na nakabuka sa mga gilid, na nagtatapos sa 5 daliri; sa isang kamay, may hawak na gintong susi ang isang Pinocchio na kahoy.
• Ang katawan ay inilalarawan sa anyo ng isang trapezoid, na lumalawak patungo sa ibaba, na kumakatawan sa isang kamiseta. Ang mga linya ng kwelyo ng kamiseta ay minarkahan sa tuktok ng kamiseta.
• Ang mga butones sa shirt ay ipinapakita bilang mga bilog.
• Ang mga binti ni Buratino ay minarkahan ng makitid, pahabang parihaba na nagtatapos sa mga bota na may pataas na hubog na mga daliri.
• Mula sa ilalim ng kamiseta, bahagyang pababa, ang mas malawak na mga parihaba ay iginuhit, na naglalarawan sa shorts ng batang lalaki na gawa sa kahoy.

Maaaring kulayan ang Buratino, kung saan ang mga sumusunod na kulay na lapis ay ginagamit para sa mga indibidwal na elemento:

cap	puti at pulang guhit
buhok at susi sa kamay	dilaw
kamiseta, bibig at pamumula sa pisngi	pula
shorts	asul
bota	kayumanggi
pupils ng mata	itim
kwelyo ng kamiseta, binti at braso	puti

Kasama sina Karabas Barabas at Pierrot

Kadalasan, sa buong theatrical act, 2 puppet ang patuloy na matatagpuan sa magkakaibang panig ng entablado malapit sa kurtina, kung saan ang kanilang kontrol ay maaaring maging lateral, hindi nakikita ng madla.

Upang gumuhit ng isang malungkot na Pierrot mula sa isang gilid ng entablado, dapat mong sundin ang mga hakbang na ito nang sunud-sunod:

• Gumawa ng sketch ng mga pangunahing bilog upang ilarawan ang mga damit at hitsura ng batang lalaki sa kanyang malalawak na damit, na may labis na mahabang manggas.
• Sa bilog na magsisilbing mukha ni Pierrot, gumuhit ng mga oval para sa mga mata. Kulayan ang 2/3 ng mga oval sa ibaba gamit ang isang itim na lapis, iwanan ang tuktok na transparent.
• Gumuhit ng nakataas na kilay sa itaas ng mga mata.
• Iguhit ang ilong gamit ang isang maliit na pahalang na linya.

• Upang maging malungkot ang bibig, ibaba ang mga sulok ng bibig pababa.
• Gumuhit ng malawak na kwelyo na gawa sa mga tatsulok sa leeg ni Pierrot.
• Mula sa kwelyo, markahan ang isang trapezoid tunika na may 2 malalaking butones sa gitna.
• Gumuhit ng malalaking nakabitin na manggas sa mga gilid ng tunika.
• Mula sa ilalim ng tunika ay malawak na pantalong pantalon at mga matulis na bota.
• Ang lahat ng hindi kinakailangang detalye ay binubura gamit ang isang pambura.
• Ang kwelyo at tunika ay dapat na asul, sapatos na dilaw.
• Liliman ng bahagya ang mukha ni Pierrot na may kulay kayumanggi.

Upang gumuhit ng Karabas Barabas mula sa kabaligtaran ng entablado, kailangan mong:

1. Gamit ang isang malaking bilog, markahan ang katawan ng direktor.
2. Sa itaas ng malaking bilog, gumamit ng isang maliit na bilog upang ipahiwatig ang ulo ng bayani ng engkanto.
3. Sa mukha, pansinin ang malaking ilong, maliliit na masasamang mata at isang malawak na nakakatakot na ngiti.
4. Simula sa lugar sa pagitan ng ilong at bibig, gumuhit ng mahahabang kulot na linya na naglalarawan ng makapal at mahabang balbas.
5. Sa tuktok ng ulo, gumamit ng isang makitid na parihaba upang markahan ang isang silindro na nakatali sa isang laso.
6. Ang mga malalaking manggas ay dapat lumabas mula sa makapal na katawan sa iba't ibang direksyon, kung saan makikita ang mga braso.
7. Ang katawan ay inilalarawan na nakasuot ng pinaikling vest, na nakabukas sa tiyan.
8. Mula sa ibabang hangganan ng katawan, ang makapal na maikling binti ay iginuhit, na nakasuot ng mabibigat na sapatos.
9. Burahin ang mga karagdagang linya at markahan ang lahat ng kinakailangang mga hangganan gamit ang isang mayaman na itim na lapis.
10. Simulan ang kulay:

vest	dilaw
balbas at mata	itim
pantalon	asul
sumbrero	pula
cuffs sa manggas	berde
kamay at mukha	kayumanggi

Kasama si Malvina

Sa susunod na eksena, maaaring lumitaw si Malvina, gumagalaw sa paligid ng entablado at kumpas ang kanyang mga kamay; para dito, dapat ay mayroon siyang wire mount na naayos sa ibabaw ng isang cross-shaped na wooden device.

Sa tulong nito, magagawa niyang igalaw ang kanyang mga braso at binti, lumiko at lumipat sa kabilang direksyon.

Upang iguhit ang Malvina sa entablado sa gitna sa pagitan ng mga kurtina, kailangan mong sundin ang mga sunud-sunod na tagubilin:

• Balangkas ang hugis-itlog ng mukha at mata. Upang bahagyang mapababa ang mukha, ilipat ang mga tampok ng mukha pababa at pakanan.
• Sa itaas, balangkas ang kulot na buhok na nahuhulog sa noo at sa mukha.
• Sa mukha, markahan ang makapal na pilikmata, maliit na ilong (gamit ang 2 tuldok) at matambok na labi.
• Simula sa linya ng balikat, kung saan nagtatapos ang leeg, balangkas ang isang manipis na katawan.

• Mula sa linya ng baywang, gumuhit ng malapad, hugis-trapezoid na palda hanggang sa sahig.
• Palamutihan ang mahahabang manipis na mga braso na may malalapad at mapupungay na manggas sa itaas.
• Burahin ang mga karagdagang linya ng pagtatrabaho at balangkasin ang nagresultang silweta gamit ang isang itim na lapis.
• Kulayan ang larawan. Liliman ng asul na lapis ang buhok ng pangunahing tauhang engkanto. Gawing kayumanggi ang damit na may mga pagsingit na pula at puti. Magdagdag ng bahagyang pamumula sa iyong mga pisngi.

Eksena kasama ang glove puppet na Petrushka

Sa papet na teatro, ang mga pangunahing tauhan ng balangkas ay madalas na may guwantes, at tatlong daliri sa kamay ng isang tao ang ginagamit upang hawakan ang mga puppet, maliban sa singsing at gitnang daliri. Kaya, ang isang manika, halimbawa, Petrushka, ay maaaring lumipat at magsagawa ng iba't ibang mga paggalaw.

Upang gumuhit ng gayong karakter, dapat mong gawin ang mga sumusunod na aksyon:

• Gumuhit ng bilog sa ibabaw ng sheet; mamaya ito ang magsisilbing ulo ni Petrushka.
• Sa gitna, markahan ang lugar para sa isang malaking ilong, sa mga gilid sa antas ng ilong, markahan ang mga lugar para sa mga tainga.
• Dapat mayroong nakangiting bibig sa ilalim ng ilong, na umaabot halos sa mga tainga sa mga gilid.
• Sa mga gilid ng ilong at bahagyang sa itaas, may mga mata, at sa itaas ng mga ito sa noo mayroong ilang mga kandado ng buhok.
• Sa likod ng ulo ni Petrushka, ang isang tatsulok na takip ay iginuhit, bahagyang ikiling pababa.
• Mula sa leeg, ang mga hilig na linya ay iginuhit, na naglalarawan sa mga balikat ng bayani ng engkanto. Mula sa kanilang mga dulo, ang mga patayong linya ay iginuhit pababa sa hangganan ng sheet ng papel, kaya iginuhit ang balabal ng karakter ng dula.

• Sa gitna ng balabal ay ang kamay ng isang puppeteer na umaalalay sa bayaning fairy tale.
• Ang hintuturo ng aktor ay ipinasok sa isang espesyal na recess na matatagpuan sa leeg ni Petrushka.
• Ang hinlalaki at maliit na daliri ay ipinasok sa mga butas ng mga improvised na kamay ng bayani, na matatagpuan sa intersection ng mga patayong linya na may strip ng balikat.

Entablado ng teatro

Ang papet na teatro (ang pagguhit ay maaaring kulayan ng mga kulay na lapis) ay maaaring ilarawan sa isang poster o mga programa na may listahan ng mga pagtatanghal.

Upang ilarawan ang isang yugto ng teatro na may pagtatanghal na nagaganap dito, kailangan mong gawin ang mga sumusunod na aksyon nang sunud-sunod:

• Biswal na hatiin ang sheet ng papel sa 3 bahagi, gumuhit ng pahalang na linya sa taas ng 1/3 ng bahagi mula sa ibaba. Higit pang ihihiwalay ng linya ang mga puppeteer sa mga tauhan ng fairy tale puppet.
• Ang pahalang na linya sa magkabilang panig ay dapat na ipagpatuloy na may isang banda ng kurtina.

• Gumuhit ng mga kurtina sa mga gilid ng sheet, pataas at pababa, na sinigurado ng tape.
• Sa background ng pagpipinta, ilarawan ang loob ng palasyo.
• Sa ibaba ng pahalang na linya, markahan ang mga karaniwang tampok ng dalawang aktor, isang lalaki at isang babae, na siyang magdidirekta sa mga aksyon ng mga puppet.
• Ang mga puppeteer ay inilalarawan na nakataas ang kanilang mga kamay at ang kanilang mga mata ay nakatutok sa mga puppet.
• Sa itaas ng pahalang na linya ay inilalarawan ang mga manika na nakasuot ng kamay ng mga puppeteer.
• Ang batang babae ay may isang prinsesa sa kanyang kamay, nakasuot ng korona at isang fairy-tale sarafan.
• Hawak ng batang lalaki ang mga nakadamit na manika sa anyo ng isang hari at isang prinsipe sa kanyang mga bisig.

Nakasakay sa mga manika

Ang pagsakay sa mga manika na may mga larawan ng hayop ay ginawa sa parehong paraan. Ang mga ito ay nakikilala sa bawat isa lamang sa itaas na bahagi, lalo na ang ulo.

Upang gumuhit ng isang manika, kailangan mong sundin ang mga tagubiling ito:

1. Sa gitna ng sheet, gumuhit ng isang bilog, na sa kalaunan ay magiging ulo ng hayop.
2. Iguhit ang mga mata, bibig, ilong at kilay sa isang bilog.
3. Sa panlabas na bahagi ng bilog markahan ang lokasyon ng mga tainga.
4. Sa ilalim ng bilog, pagkatapos gumuhit ng linya ng leeg, gumuhit ng mga patayong guhit na magsasaad ng mga nakakalat na paa ng hayop.
5. Gumuhit ng halos patayong mga guhit na may bahagyang paglawak patungo sa ibaba. Ginagawa ito upang ipahiwatig ang damit ng hayop, na tatakpan ang mga kamay ng puppeteer mula sa madla.

Depende sa kung anong hayop ang ilalagay sa pagguhit, ang mga hooves o claws ay maaaring iguguhit sa halip na mga paws.

Ang hugis ng ulo ay maaaring magbago, halimbawa, para sa isang kuneho maaari itong manatiling bilog, para sa isang baboy kailangan itong gawing mas parisukat, na may pampalapot sa antas ng mga pisngi. Ang mga papet na teatro sa lahat ng dako ay nagpapatanghal ng mga kwentong bayan at mga dulang isinulat ng mga manunulat ng dula.

Ang unang pagpapakilala ng mga bata sa sining ng teatro ay nangyayari sa pamamagitan ng mga guhit sa mga poster at programa. Tumutulong sila sa pagbuo ng artistikong panlasa at itinuturo ang pang-unawa sa nakapaligid na mundo.

Video tungkol sa pagguhit

Pagguhit ng puppet theater: