Zentangle (Zentangle) ano ito, diskarte sa pagguhit, mga larawan

Lumitaw ang Zentangle noong 2006, ngunit nakakuha na ng katanyagan sa buong mundo. Itong drawing technique Ito ay simple, kaya kahit sino ay maaaring makabisado ito, at bilang isang resulta, makakuha ng maraming mga pagkakataon na may kasiyahan.

Ano ang Zentangle

Ang Zentangle ay isang diskarte sa pagguhit kung saan kailangan mong ulitin ang mga pattern at pagkatapos ay pagsamahin ang mga resultang pattern sa isang abstract na imahe. Ang ganitong uri ng pagkamalikhain ay itinuturing na isa sa mga uri ng art therapy. Ang mga palamuting ginamit sa paglikha ng imahe ay tinatawag na mga tangles.

Kapag ginagawa ang ganitong uri ng pagkamalikhain sa isang regular na batayan, pinapayagan na iposisyon ang iyong mga kamay, matutong makita ang pangkalahatang komposisyon at bumuo ng iyong imahinasyon. Bilang isang resulta, pagkatapos ng isang tiyak na tagal ng panahon ay pinahihintulutan na lumikha ng mas kumplikadong mga disenyo.

Noong 2006, ang pamamaraan ng pagguhit na ito ay nakarehistro bilang isang opisyal na anyo ng pagkamalikhain.

Ang pag-unlad ay ginawa ni Maria Thomas (isang pintor na nag-aaral din ng kaligrapya at mga font) at Rick Roberts (isang dating monghe na pamilyar sa meditasyon).

Isang araw napagtanto nila na si Maria, habang nagdodrowing, ay nilulubog ang sarili sa isang espesyal na estado, kung saan natagpuan ni Rick ang kanyang sarili sa panahon ng pagmumuni-muni. Kaya't nagpasya sina Thomas at Roberts na bumuo ng isang simpleng sistema na gagawing kasiya-siya ang proseso ng paglikha. Ang resulta ay Zentangle.

Ang pamamaraan ng pagguhit na ito ay may isang bilang ng mga positibong katangian:

• Kapag pinagkadalubhasaan ang pagguhit sa isang sheet ng papel, maaari kang magsanay sa paglilipat ng pattern sa tela. Papayagan ka nitong palamutihan ang mga panloob na item gamit ang iyong sariling mga kamay gamit ang iyong mga personal na gamit.
• Pagkaraan ng ilang oras, ang diskarte sa pagguhit ay mapapabuti, na magpapahintulot sa karanasang ito na magamit hindi lamang sa sining. Ang kasanayang ito ay maaaring ilapat, halimbawa, sa makeup.
• Hindi mo kailangan ng anumang espesyal na talento upang makabisado ang pamamaraan. Gayunpaman, hindi ka dapat magalit kung nagkakamali ka. Ang prosesong ito ay higit na naglalayong makamit ang nakakarelaks na epekto.
• Ito ay isang proseso ng pagmumuni-muni kung saan kailangan mong tumutok lamang sa imahe, itapon ang mga hindi kinakailangang pag-iisip. Salamat dito, ang lahat ng nakakagambalang mga kaisipan ay maaaring urong sa background.

Sa ilang mga paraan, ang zentangle ay katulad ng pag-doodle. Gayunpaman, ang mga diskarte sa pagguhit na ito ay may ilang mga pagkakaiba. Halimbawa, sa unang kaso, kailangan mong lumikha ng paulit-ulit na mga pattern. Ang pangalawang pamamaraan ay nagsasangkot ng intuitive na pagguhit, kung saan kailangan mong ilarawan ang anumang pattern na nasa isip.

Upang gumuhit gamit ang diskarteng ito, kailangan mong gumamit lamang ng itim na lilim at isang parisukat na sheet ng papel na may gilid na 89 mm. Gayunpaman, mas nalalapat ang panuntunang ito sa mga may karanasang artista. Ang mga nagsisimula ay pinapayagang gumamit ng papel na may iba't ibang hugis at sukat.

Sa pamamaraang ito, walang oryentasyon ng sheet ng papel sa espasyo, kaya maaaring ilagay ang papel ayon sa ninanais, nang hindi isinasaalang-alang ang kanan o kaliwang bahagi, pati na rin ang ibaba at itaas.

Ang imahe ay dapat na ganap na abstract, na itinuturing na isang karaniwang panuntunan ng pamamaraan. Sa kasong ito, ang pagguhit ay dapat na walang anumang partikular, pamilyar na mga tampok. Gayunpaman, ngayon, ang mga artista na nagtatrabaho gamit ang paraang ito ay gumawa ng ilang pagbabago sa mga kinakailangan.

Ang imahe ng mga stroke at linya ay nananatiling hindi nagbabago (ang mga pattern ay dapat ayusin sa isang abstract na pagkakasunud-sunod), ngunit ang pagguhit mismo, na binubuo ng mga abstract na linya, ay maaaring pamilyar at kongkreto.

Zentangle na papel

Ang Zentangle ay isang visual art technique na nangangailangan ng pagkuha ng makapal na square sheet ng papel na may bahagyang hindi pantay na mga gilid. Ang ganitong uri ng papel ay tinatawag ding mga tile. Ang lahat ng mga sheet ay pareho ang laki - 8.9 cm. Ang lilim ay maaaring itim o puti.

Kung ninanais, maaari kang gumawa ng gayong sheet sa iyong sarili. Para sa mga layuning ito, kailangan mong bumili ng watercolor na papel o papel na inilaan para sa pagguhit. Pagkatapos, ang materyal ay dapat nahahati sa mga parisukat gamit ang isang ruler at lapis, at pagkatapos ay i-cut.

Kapag pumipili ng mga puting tile, ang mga pattern ay dapat iguguhit sa mga itim na lilim, sa isang itim na sheet - sa mga light shade. Gayunpaman, ang madilim na papel ay mas inilaan para sa mga nakaranasang artista. Ang mga nagsisimula ay maaaring gumamit ng mga puting papel.

Kung ano ang iguguhit

Ang Zentangle ay isang visual art technique na nangangailangan ng ilang mga tool at materyales:

Kung ano ang kailangan	Ano ang kailangan nila?
Ballpen	Upang matiyak na ang tinta ay inilagay nang mahina at pantay, pinakamahusay na pumili ng mga marker liners o capillary liners. Kasabay nito, ang tinta ay dapat matuyo nang mabilis at lumalaban sa kahalumigmigan. Dahil dito, hindi sila magpapahid sa ibabaw ng papel sa panahon ng trabaho.
Mga lapis	Upang gumuhit ng mga sketch, maaari kang gumamit ng isang simpleng hard-soft na lapis. Kung kailangan mong magtrabaho sa mga anino at pagtatabing, inirerekumenda na maghanda ng malambot at matigas na mga lapis. Upang gumuhit ng mga pattern na may kulay, kailangan mong kumuha ng mga pintura, felt-tip pen, marker, colored pen o lapis. Bukod pa rito, kailangan mong maghanda ng patalim na kutsilyo o pantasa upang patalasin ang mga lapis sa oras.
Pambura	Ang pamamaraan na ito ay hindi nangangailangan ng pagbubura ng mga karagdagang linya. Sa kasong ito, kailangan mong sundin ang inspirasyon. Gayunpaman, maaaring gumamit ng pambura ang mga insecure at baguhang artista.
Tagapamahala	Ang tool na ito ay kinakailangan upang ilarawan ang mga geometric na figure sa isang dekorasyon o upang gumawa ng mga parisukat na frame.

Para sa trabaho kinakailangan na gumamit ng makinis na karton o Bristol na papel, na may marker o makapal na patong. Pipigilan nito ang pagtulo ng tinta. Katanggap-tanggap din na gumamit ng sketchbook o album para gumawa ng mga sketch at draft.

Kasabay nito, madali mong madadala ang sketchbook kahit saan. Ang pangunahing bagay ay ang papel ay makapal. Dahil dito, ang tinta ay hindi makikita sa pamamagitan ng pininturahan na mga sheet.

Paano gumuhit

Ang diskarte sa pagguhit ay nagsasangkot ng pagguhit ng mga pattern sa pamamagitan ng kamay o paggamit ng isang pambura at ruler. Sa kasong ito, maaari mong gamitin ang mga yari na tile ng papel o maaari kang gumuhit ng malalaking papel sa mga parisukat ng iba't ibang mga parameter sa iyong sarili.

Sa proseso ng pagguhit ng isang zentangle, kailangan mong sundin ang ilang mga patakaran:

• Pagkamit ng pagpapahinga. Ang pamamaraan na ito ay itinuturing na isang malikhain at sa parehong oras na proseso ng meditative. Bago magtrabaho, kailangan mong umupo nang kumportable at huminga ng malalim at lumabas upang makaramdam ng pasasalamat sa pagkakataong lumikha ng isang magandang imahe.
• Paglalagay ng mga tuldok sa mga sulok ng sheet. Ang mga tagalikha ng pamamaraang ito ay gumagamit ng metric American system, kung saan ang gilid ng tile ay 8.9 cm. Upang gawing mas madali ang proseso, pinapayagan na gawin ang dekorasyon sa isang parisukat na papel na may sukat na 9 cm. Una, kailangan mong kumuha ng lapis at itakda ang mga unang punto sa mga sulok ng sheet.
• Pagtatakda ng mga hangganan. Ang itinatag na mga punto ay dapat na konektado sa isang hindi mahalata na linya gamit ang isang lapis upang makakuha ng isang parisukat. Gayunpaman, ang linya ay hindi kailangang maging ganap na tuwid. Ito ay pinahihintulutang iguhit ito nang walang tulong ng isang pinuno.

• Dibisyon sa mga seksyon. Ang isa o higit pang mga linya ng lapis ay dapat iguhit sa loob ng ginawang hangganan. Salamat dito, ang papel ay maaaring nahahati sa mga zone kung saan kinakailangan upang lumikha ng mga pattern. Ang mga linya ng paghahati ay maaaring maging anumang hugis.
• Larawan ng mga gusot. Sa loob ng mga seksyon, kailangan mong gumuhit ng anumang mga burloloy gamit ang panulat. Kung nahihirapan kang lumikha ng mga pattern sa iyong sarili, maaari mong tingnan ang gawa ng iba pang mga artist. Kasabay nito, hindi mo dapat isipin nang maaga kung anong uri ng pagguhit ang makukuha mo. Ito ay kinakailangan upang tumutok sa bawat stroke na ginawa. Pagkaraan ng ilang oras, ang lahat ng mga aksyon ay lalabas sa iyong ulo sa kanilang sarili. Ang pamamaraan na ito ay walang ilalim at tuktok, samakatuwid, ang mga sheet ay maaaring paikutin sa iba't ibang direksyon.

• Pagdaragdag ng mga anino. Upang bigyan ang dami ng pattern at kaibahan, kailangan mong magdagdag ng ilang mga kulay ng kulay abo na may lapis. Upang mapahina at timpla ang mga anino, maaari kang gumamit ng isang piraso ng papel.
• Tinatangkilik ang tapos na produkto. Ang mga resulta ng trabaho ay dapat na tasahin sa haba ng braso. Kinakailangan na paikutin ang pagguhit sa iba't ibang direksyon upang makita mo ang nilikha na obra maestra mula sa iba't ibang mga anggulo.

Kung saan magsisimula

Ang pagguhit ay kailangang magsimula sa ilang hakbang:

• Una, sulit na maging pamilyar sa mga pattern ng zentangle. Salamat sa ito, posible na maunawaan ang mga tampok na katangian nito, na binubuo ng meditative practice at ang paglikha ng isang buong komposisyon mula sa magkatulad na paulit-ulit na mga burloloy.
• Pagkatapos suriin, kailangan mong pumili ng mga simpleng klasikong pattern upang makopya mo ang mga ito.

• Matapos makakuha ng kaunting karanasan, katanggap-tanggap na subukang ilarawan ang maliliit na pattern sa iyong sarili. Sa hinaharap, maaari kang magpatuloy sa mas kumplikadong mga komposisyon sa anyo ng mga malalaking guhit o paglilipat ng mga pattern sa damit.

Hakbang-hakbang na pagguhit

Ang Zentangle ay isang diskarte sa pagguhit na maaaring binubuo ng mga simpleng bilog, linya, tuldok at parisukat. Ang isang pagguhit sa isang klasikong istilo ay dapat na itim at puti. Gayunpaman, ang imahe ay maaaring gawing kulay upang lumikha ng isang anti-stress na pangkulay na larawan.

Walang mga panuntunan para sa paglikha ng mga makukulay na pattern, kaya kahit sino ay maaaring lumikha ng anumang mga burloloy at gumamit ng mga pintura, marker, panulat o lapis para sa pangkulay.

Ang mga bihasang draftsman ay hindi gumuhit ng mga pattern sa mga parisukat. Sa kasong ito, ang mga artista ay gumagawa ng mga libreng guhit, na naglalarawan ng mga landscape na may mga bulaklak at hayop. Ang pagpipiliang ito ay itinuturing na mas masinsinang paggawa, samakatuwid ito ay angkop para sa mga bihasang manggagawa, dahil hindi lahat ay maaaring agad na maisip ang isang pagguhit sa kanilang ulo.

Sa una, maaari kang magsimula sa mga simpleng tuwid na linya at tuldok.

Teknik sa paglikha:

1. Gumuhit ng ilang tuwid na linya, upang ang bawat kasunod na strip ay mas makapal kaysa sa nauna. Sa kasong ito, kakailanganin mong maglagay ng anino sa bawat linya. Kung mas malaki ang anino, magiging mas makapal ang linya.
2. Magsagawa ng mga katulad na manipulasyon sa mga sirang linya.
3. Kapag naglalagay ng mga anino, pakapalin ang mga linya sa bawat gilid.
4. Bigyan ang mga linya ng iba't ibang direksyon. Sa kasong ito, gumuhit ng mga guhit mula sa isang punto, ngunit sa iba't ibang direksyon.
5. Ang resulta ay dapat na isang guhit na kahawig ng araw na may mga sinag.

Maaari mong ilarawan ang mga kulot na arko na may mga linya.

Hakbang-hakbang na paglalarawan ng proseso:

1. Sa isang sheet ng papel, gumuhit ng 2 pahalang na linya na parallel sa bawat isa.
2. Sa pagitan ng mga linyang ito, sa parehong distansya, gumuhit ng mga arko na dapat ay nasa isang patayong posisyon.
3. Gumuhit ng mga karagdagang parallel na linya at sa pagitan ng mga ito sa parehong distansya ay naglalarawan ng mga kulot na linya.
4. Muling gumuhit ng 2 linya parallel sa bawat isa. Sa pagitan ng mga ito, gumuhit ng mga arko na may mga kulot na linya sa iba't ibang distansya mula sa bawat isa.
5. Sa isang piraso ng papel, gumuhit ng ilang hubog na linya na kahawig ng titik S.
6. Gumuhit ng isang parisukat at hatiin ang figure sa quarters ng pantay na laki.
7. Gumuhit ng mga tuwid na linya sa iba't ibang direksyon mula sa gitnang lugar ng geometric figure.
8. Gumuhit ng isa pang katulad na parisukat, na nahahati sa 4 na magkaparehong mga zone.
9. Mula sa gitnang bahagi nito, gumuhit ng mga hubog na linya sa iba't ibang direksyon.

Sa pamamaraan ng zentangle pinapayagan na ilarawan ang mga bato:

1. Gumuhit ng isang linya sa frame kung saan maaari kang gumuhit ng maliliit na bilog na may iba't ibang laki.
2. Punan ang buong lugar ng mga bato hanggang sa hangganan. Sa pagitan ng mga bilog, gumuhit ng napakaliit na bilog, halos parang mga tuldok.
3. Ang palamuti ay maaaring ganap na binubuo ng mga bato. Punan ng itim ang libreng espasyo sa pagitan ng mga bilog.
4. Upang ihanay ang imahe at bigyan ito ng lakas ng tunog, lilim ng kaunti ang pattern sa ilang lugar gamit ang isang lapis.

Ang paraan ng pagguhit na ito ay nagbibigay-daan sa iyo upang ilarawan ang isang grid na may mga shaded na koneksyon.

Hakbang-hakbang na paglalarawan:

1. Maghanda ng isang parisukat na papel. Pagkatapos ay gumamit ng panulat upang gumuhit ng isang frame.
2. Gumuhit ng ilang diagonal na linya.
3. Pagkatapos, sa kabaligtaran, gumuhit ng ilang mga linya na bumalandra sa unang dayagonal na mga guhit.
4. Gumuhit ng ilang maliliit na diamante sa mga interlacing na lugar. Pagkatapos, pinturahan ang mga geometric na figure na ito.
5. Pagguhit ng Knight's Bridge sa zentangle technique:
6. Gumuhit ng ilang tuwid na linya mula sa itaas hanggang sa ibaba, bahagyang nag-iiba sa iba't ibang direksyon.
7. Pagkatapos, gumuhit ng ilan pang linya na nagsa-intersect sa mga segment na nakalarawan na. Ang resulta ay dapat na isang pattern na nakapagpapaalaala sa isang chessboard. Gayunpaman, ang pagguhit ay dapat na may bahagyang malabo na mga balangkas.
8. Sa pattern ng checkerboard, bawat iba pang parisukat, pintura ang ilan sa mga parisukat. Sa kasong ito, balangkasin muna ang mga figure at pagkatapos ay pintura ang mga ito sa loob.

Hakbang-hakbang na pagguhit ng isda gamit ang zentangle technique:

1. Itakda ang lokasyon ng pagguhit sa sheet ng papel. Pagkatapos, gamit ang mga oval, i-highlight ang mga palikpik, buntot at katawan ng isda.
2. Bukod pa rito, gumuhit ng bibig gamit ang isang mata, at i-highlight din ang balangkas ng katawan.
3. Hatiin ang katawan gamit ang buntot at palikpik sa ilang magkaparehong guhit gamit ang mga tuwid na linya.
4. Pagkatapos, i-highlight ang lahat ng mga linya na may outline gamit ang isang felt-tip pen o marker.
5. Ang anumang mga burloloy na maaaring palitan o ulitin sa pamamagitan ng isang strip ay angkop para sa pangkulay.
6. Upang makumpleto ang larawan, gumuhit ng mga patak ng tubig, buhangin, bato at damong-dagat.
7. Bilang karagdagan, kinakailangan na mag-iwan ng ilang mga lugar para sa paglalapat ng mga anino. Maaaring idagdag ang iba't ibang kulay na elemento sa dekorasyon kung kinakailangan.

Kung hindi mo maaaring iguhit ang balangkas ng isda sa iyong sarili, maaari kang gumamit ng isang yari na template. Sa kasong ito, kailangan mo lamang ipinta ang pagguhit gamit ang iba't ibang mga burloloy gamit ang zentangle technique.

Ang pagpipiliang ito ay magpapahintulot sa iyo na magsanay ng iyong kamay at bumuo ng iyong imahinasyon. Sa paglipas ng panahon, magagawa mong gumuhit ng iba't ibang mga hayop, bulaklak at iba pang mga imahe sa iyong sarili. Ang pangunahing bagay ay maging matiyaga at mag-stock sa oras.

Ang Zentangle ay angkop para sa dekorasyon ng mga panloob na tela, accessories, damit, pandekorasyon na panloob na mga item, at maaari ring magsilbing batayan para sa pagpipinta ng tela at pagbuburda. Ang pamamaraan na ito ay nagpapahintulot sa iyo na lumikha ng iba't ibang mga burloloy.

Gayunpaman, bago palamutihan ang mga bagay o bagay, inirerekomenda na magsanay sa isang sheet ng papel. Upang maiwasan ang paghuhugas ng disenyo, kinakailangang gumamit ng mga angkop na kasangkapan at materyales, tulad ng mga permanenteng marker, indelible felt-tip pen para sa tela, at acrylic.

Video tungkol sa Zentangle technique

Ano ang Zentangle: