Paglubog ng araw sa mga kulay para sa mga nagsisimula, mga bata. Pagguhit ng hakbang-hakbang

Ang paglubog ng araw ay itinuturing na pinakasimple at abstract na estilo ng pagguhit para sa mga bata. Kahit na ang mga hindi pumapasok sa art school ay magagawang ilarawan ang gayong tanawin sa papel o canvas. Ang pinakamadaling paraan upang gawin ito ay gamit ang mga pintura sa halip na isang lapis.

Inilalarawan ng mga master class ang lahat ng mga hakbang nang detalyado at ibinubunyag Mga tampok ng pagtatrabaho sa bawat uri ng pintura, at ang lahat ng mga nuances kapag lumilikha ng isang gradient ay isinasaalang-alang. Ito ay mahalaga para sa pagtulad sa paglubog ng araw.

Paglubog ng araw sa ibabaw ng dagat sa mga kulay

Ang paglubog ng araw ay maaaring ipinta ng isang preschooler at isang bata na nag-aaral sa isang art school. Mag-iiba ang antas ng kasanayan, ngunit ang resulta ay tatasahin batay sa mga kasanayan ng mga bata. Ang pinakasimpleng pagguhit para sa isang bata ay isang imahe ng isang paglubog ng araw sa isang buong sheet ng papel, at hindi sa isang bahagi kung saan matatagpuan lamang ang kalangitan.

Paglubog ng araw sa mga kulay para sa mga nagsisimula, mga bata. Pagguhit ng hakbang-hakbang
Kahit na ang mga nagsisimula ay maaaring magpinta ng paglubog ng araw

Upang magtrabaho kakailanganin mo ang mga acrylic na pintura at brush. Sa ganitong mga pintura kailangan mong magtrabaho nang mabilis, kaya ang pagguhit ay magiging simple hangga't maaari. Upang magpinta ng isang larawan, ipinapayong bumili ng mga propesyonal na brush na may iba't ibang laki. Ang isang sintetikong brush, tulad ng kolinsky o squirrel brush, ay gagawin.

Paano gumawa ng background

Upang lumikha ng isang magandang larawan, dapat mong ipaliwanag sa bata na ang anumang tanawin ay nagsisimula sa paglikha ng isang background.

Ito ay mas madali kaysa sa pagguhit ng langit, ulap, dagat at buhangin nang hiwalay.

  1. Gumuhit ng linya ng horizon gamit ang lapis. Ang markang ito ay magsasaad ng lugar ng pinakamataas na paghahalo ng kulay, kung saan sa paglubog ng araw ang kulay ng langit ay nagiging kulay ng lupa.
  2. Ang lahat ng mga kulay ay naroroon sa linya ng abot-tanaw, na bumubuo ng isang maliwanag, patag na bakas.
  3. Ang paglubog ng araw ay nagsisimula sa paglikha ng isang monochromatic na background.
  4. Kumuha ng dilaw na pintura at pintura ang gitna ng sheet sa linya ng abot-tanaw.
  5. Kulayan ang lugar sa itaas at ibaba ng abot-tanaw na may parehong kulay.
  6. Maaari kang maglagay ng pangalawang layer ng dilaw na pintura sa gitna ng disenyo upang pagandahin ang rendition ng kulay.
  7. Ang paglubog ng araw ay maaaring maliwanag o madilim. Depende sa intensity nito, maaari kang pumili ng mga pintura ng iba't ibang kulay, mainit at malamig na tono.
  8. Sa likas na katangian, ang mainit at malamig na mga lilim ng maliliwanag na kulay ay maaaring pagsamahin, kaya sa isang panig ang paglubog ng araw ay mas maliwanag, sa kabilang panig ay malamig, kung saan ang araw ay hindi bumaba sa abot-tanaw.
  9. Biswal na matukoy kung saan ang araw. Halimbawa, ito ay nakatago sa kalahati sa likod ng abot-tanaw. Nangangahulugan ito na ang mga sinag nito ay magpapailaw sa circumference ng mundo nang mas malakas mula sa kanan o kaliwa.
  10. Ang araw ay sumisikat nang mas maliwanag kung saan ito lumulubog, kaya sa kabaligtaran, kahit sa itaas ng abot-tanaw, ito ay magiging mas madilim. Kulayan ang bahaging ito ng orange.
  11. Sa kabilang panig, magdagdag ng dilaw upang ipakita kung saan lulubog ang araw. Hayaan itong nasa kaliwang bahagi ng paglubog ng araw.
  12. Sa kanan, kung saan may espasyo pa, magdagdag ng elemento ng distansya sa mga sinag ng araw. Kailangan mong kumuha ng pulang pintura at ilapat ito sa kanang gilid ng sheet.
  13. Ang pula at orange na mga pintura ay matatagpuan sa tabi ng bawat isa. Ngayon ay kailangan mong paghaluin ang mga ito sa papel upang makakuha ng gradient. Dapat itong gawin gamit ang isang simpleng wrung-out na basahan at isang brush.
  14. Maaari mo ring iunat ang gradient pataas, ngunit pagkatapos mo lamang makuha ang isang maliit na pula at orange gamit ang iyong brush. Sa ganitong paraan ang mga kulay ay magiging mas mahusay.

Kapag nabuo na ang kulay ng background, maaari mong simulan ang pagguhit ng araw. Kadalasan, ang mga bata ay gustong mag-iwan ng malinaw na bilog na walang kulay, na ginagaya ang isang celestial body. Ngunit iginuhit ito ng mga artista sa pamamagitan ng kamay.

Paano gumuhit ng araw

Ang paglubog ng araw na may mga water-based na acrylic na pintura ay nagpapahintulot sa iyo na lumikha ng malabo at makatotohanang mga elemento sa papel. Walang malinaw na hangganan ang araw. Sa kalikasan ay lumilitaw na maliwanag, na may malinaw na mga contour at regular na hugis. Sa pagpipinta, ang lahat ng mga tanawin ay inihahatid ng mga pintura, hindi ng mga guhit.

Samakatuwid, ang araw ay magiging ganito sa larawan:

  1. Kung saan ang araw ay dapat na schematically sa sheet, ito ay kinakailangan upang gawin ang outline ng isang bilog.
  2. Gumuhit ng isang bilog na may puting pintura at ipinta ito.
  3. Upang maiwasan ang matalim na mga gilid at gawing makatotohanan ang mga sinag ng araw, kailangan mong gumawa ng mga stroke mula sa mga gilid ng araw gamit ang isang tuyong brush. Maghahalo ang puting pintura sa dilaw at kahel.
  4. Susunod, gumamit ng manipis na brush upang kunin ang isang patak ng puting acrylic at maglapat ng ilang pahalang na linya upang ipakita ang blurriness at liwanag ng araw.

Paglubog ng araw sa mga kulay para sa mga nagsisimula, mga bata. Pagguhit ng hakbang-hakbang

Ang mga acrylic na pintura ay madaling ihalo, ngunit mainam din ang mga ito para sa pagtulad sa oil painting. Sa pamamagitan ng pagkuha ng mas maraming materyal, maaari mong pindutin nang mas malakas ang brush upang mag-iwan ng malalaking marka mula sa mga stroke. Dahil ang acrylic ay mabilis na natuyo, ang tanawin ay magiging maganda at nagpapahayag, na parang pininturahan ng langis, ngunit mas mabilis.

Paglubog ng araw sa Watercolor

Napakadaling magpinta ng mga paglubog ng araw at pagsikat ng araw gamit ang watercolor technique. Dahil sa pagkalikido nito at kakaibang mga tanawin sa istilong ito, ang watercolor ay may kakayahang pagsamahin ang ilang mga kulay, na lumilikha ng hindi mailalarawan na "mga blots" sa canvas.

Ang mga watercolor na inilapat sa isang basang canvas ay mukhang mas kahanga-hanga. Nagreresulta ito sa isang mas magandang aplikasyon ng pintura. Gamit ang wet-on-wet painting technique, madali at mabilis kang makakagawa ng magagandang landscape.

English watercolor (wet on wet) - ang diskarteng ito ay maginhawa dahil pinapayagan nito ang paghahalo ng mga pintura upang lumikha ng makinis na mga transition. Ang isa sa mga disbentaha ay ang panganib ng pagpapahid ng pintura, na gagawing marumi ang pagguhit.

Ang dry watercolor (Italian) ay hindi pinapayagan ang magandang paghahalo ng mga pintura upang makakuha ng mga translucent shade at karagdagang mga kulay. Gayunpaman, maaari kang bumalik sa trabaho pagkatapos ng pahinga nang hindi nababahala na ang sheet ng pintura ay matutuyo.

Watercolor "sa basa"

Upang lumikha ng magandang paglubog ng araw tulad ng nasa larawan sa itaas, Kailangan mong basain ang canvas nang maaga at i-secure ito sa sketchbook tablet upang ang trabaho ay hindi lumipat sa gilid.

  1. Nang walang malinaw na mga contour, kailangan mong lumikha ng isang background. Upang gawin ito, kailangan mong ipinta ang tuktok na kalahati ng sheet na asul.
  2. Ang ilalim ng dahon ay dapat na kulay ng isang mas madilim na lilim ng asul.
  3. Dahil hindi laging tinatakpan ng watercolor ang iba pang mga kulay gamit ang isang bagong layer, kailangan mong ipinta ang canvas sa mga yugto.
  4. Gumuhit ng diagonal na linya sa ilalim ng horizon line, na magpapakita ng pananaw ng paglubog ng araw sa dalampasigan.
  5. Kulayan ang araw ng dilaw na dilaw sa pamamagitan ng paglalagay ng dilaw na pintura, at pagkatapos ay agad na puti, diluting ito ng tubig.
  6. Ang dagat ay may ilang mga kakulay - kailangan mong magsimula sa isa na pinakamaliwanag. Kailangan mong kulayan ang tubig sa isang asul na lilim, na iunat ang mga watercolor sa buong canvas. Ang kulay ay hindi magiging puspos.
  7. Ang paglubog ng araw ay dapat na iguguhit sa dilaw, mga 2/3 ng pataas mula sa araw.
  8. Unti-unting ipinta ang lugar sa itaas ng dagat at sa itaas ng araw ng dilaw.
  9. Susunod, kunin ang pulang lilim at ilapat ito ng basa sa dilaw sa magkabilang panig ng araw. Ito ay lilikha ng isang makinis na gradient.
  10. Dahil mayroon nang tatlong magkakaibang kulay sa lugar ng araw, hindi na kailangang magdagdag pa ng mga shade.
  11. Ang bughaw na kalangitan sa paglubog ng araw ay hindi nananatiling bughaw sa buong abot-tanaw. Ang pinakamataas na punto ay halos hindi naiilaw, at ang direktang sikat ng araw ay hindi naabot doon. Tanging ang liwanag lang ang nakakaabot sa langit, kaya kailangan itong kulayan ng asul. Muli, kailangan itong gawin gamit ang wet technique - pag-uunat ng pintura, na lumilikha ng gradient.

Ang paglubog ng araw ay nangangailangan pa rin ng ilang mga detalye na idinagdag dito, ngunit ang mga pangunahing background ay tapos na. Samakatuwid, ito ay kinakailangan upang higit pang magdagdag ng pagiging natural at kulay sa pagguhit. Gaya ng nakikita mo, ang paglubog ng araw ay nag-iiwan ng mga kulay sa ibabaw ng tubig, at ang baybayin ay sumasalamin sa maliliwanag na kulay ng kalangitan.

Ang watercolor sa wet technique ay hindi nagpapahintulot sa iyo na gumawa ng malinaw na mga stroke, kaya habang ang canvas ay basa, kailangan mong gawin ang lahat ng posibleng pagsasama ng mga kulay sa yugtong ito.

Paano maghalo ng mga pintura

Dahil ang pamamaraan ng wet-on-wet na pagpipinta ay maaaring mukhang mahirap para sa mga nagsisimula, inirerekomenda na basain ang canvas sa mga yugto upang maipinta ang pagpipinta na may mga pahinga. Hindi mo dapat basain ang buong sheet ng papel nang maraming beses; Ang brush ay maaaring gamitin upang basain ang mga bahagi ng sheet kung saan ang artist ay pagpipinta sa sandaling ito. Kapag natapos na ang pagpipinta, maaari kang maghintay hanggang sa ganap itong matuyo.

Hindi mahirap makamit ang isang magandang gradient at daloy ng pintura upang makakuha ng isang halo-halong lilim, ngunit imposibleng kontrolin ang paglipat ng kulay. Ang watercolor ay transparent, at kung maghahalo ka ng maraming kulay, maaari kang magkaroon ng "putik" sa halip na isang bagong kulay.

Samakatuwid, upang lumikha ng mga alon sa dagat at maipakita ang paglubog ng araw, kailangan mong magtrabaho tulad nito:

  1. Habang basa pa ang canvas, maaari mong bawasan ang posibilidad ng "mud" streaks sa pamamagitan ng paggawa ng sketch - pintura ng dilaw ang repleksyon ng paglubog ng araw sa tubig, pintura ng asul ang mga bahagi sa mga gilid.
  2. Gamit ang isang brush na isinawsaw sa tubig, kumuha ng puting pintura at gumawa ng mga random na guhit upang gayahin ang repleksyon ng araw.
  3. Gumamit ng purple at dark blue para gumawa ng mga wavy stroke para ilarawan ang paggalaw ng wave.
  4. Gawing kapareho ng kulay ang baybayin ng repleksyon ng paglubog ng araw sa tubig, maliban sa puting kulay.
  5. Maaari kang gumamit ng pula upang magdagdag ng ilang light brushstroke upang ipakita ang liwanag ng paglubog ng araw.

Paglubog ng araw sa mga kulay para sa mga nagsisimula, mga bata. Pagguhit ng hakbang-hakbang

Pagkatapos ilapat ang mga pangunahing kulay, kailangan mong maghintay hanggang ang canvas ay ganap na tuyo. Ang mga huling pagpindot ay dapat gawin gamit ang dry technique. Sa ganitong paraan sila ay magiging mas nakikita at mas maliwanag sa background ng makinis na mga transition ng mga kulay.

Watercolor sa tuyo

Ang pamamaraan na ito ay maginhawa dahil pinapayagan ka nitong lumikha ng malinaw, maayos na mga accent sa tapos na trabaho. Kung, halimbawa, kailangan mong magpakita ng alon ng dagat, mas mahusay na gawin ito sa isang tuyong canvas.

Sa isang basang sheet, ang pintura ay ihalo sa nakaraang layer, at ang natural na transparency ng kulay ay hindi magbibigay ng nais na resulta.

  1. Gamit ang tuyo o bahagyang basa at basang basahan, kumuha ng puting pintura gamit ang brush at gumuhit ng ilang alon sa baybayin.
  2. Gamit ang parehong brush, kumuha ng madilaw na lilim ng berde at ilapat ang ilang mga stroke sa baybayin.
  3. Iguhit ang mga ulap sa parehong paraan - maglagay ng mga swirls ng blue-violet at pagkatapos ay berdeng pintura sa isang tuyong papel. Ang bawat layer ay kailangang matuyo.
  4. Bahagyang basain ang brush at gumamit ng puti upang lumikha ng gradient sa baybayin, na parang hinuhugasan ang nakikitang mga hangganan ng iba't ibang kulay.

Ang ganitong komposisyon ay ituturing na kumpleto pagkatapos matuyo ang huling layer ng pintura. Ang pinakamahirap na bahagi ng mga diskarteng ito ay ang pag-unawa kung gaano karaming pintura ang dapat gawin, kung gaano basa ang brush, at kung gaano katindi ang pagguhit ng mga linya.

Ito ay katanggap-tanggap na magbasa-basa ng bahagi ng sheet sa pamamagitan ng pagkuha ng isang damp brush at diluted pigment sa isang hiwalay na palette. Para sa mga maliliit, katanggap-tanggap na gumawa ng isang guhit na may kulay na mga lapis ng watercolor, at pagkatapos ay basa-basa ang mga pigment na may basang brush.

Pabilisin ang proseso ng pagguhit ng paglubog ng araw

Posible ring mabilis na magpinta ng isang larawan na may mga watercolor. Ngunit upang gawin ito kailangan mong maging tiwala sa brush.

Kung nag-aaral ang iyong anak sa isang art school, magugustuhan niya ang mga trick na ito:

  • Maaaring basain ang canvas sa ilalim ng umaagos na tubig para mas mabagal itong matuyo.
  • Ang lahat ng trabaho ay ginagawa sa 1 layer ng pintura - gumamit ng isang brush upang kunin ang mas maraming pigment hangga't maaari, na gumagawa ng ilang mahaba, malinaw na mga stroke.
  • Ang trabaho ay tumatagal ng 1-2 oras kung gumamit ka ng mga brush na may iba't ibang laki, sabay-sabay na paglalapat ng mga stroke upang lumikha ng isang gradient.
  • Maaaring gumamit ng dry brush upang gumawa ng mga stroke mula sa wet pigment upang lumikha ng makulay na mga stroke at blurriness sa canvas.

Kahit na ang isang preschooler ay maaaring magpinta ng paglubog ng araw gamit ang wet-on-wet technique na may watercolors. Karaniwang tinatanggap na ang pamamaraan na ito ay ang pinakamadaling para sa mga bata, at ang bata ay madarama ang gawain ng isang brush at makabisado ang kasanayan sa paghahalo ng mga kulay.

Paglubog ng araw sa mga pintura ng langis

Ito ay isang pagkakamali na isipin na ang mga pintura ng langis ay nilikha para sa mga kumplikadong landscape at buhay pa rin. Mas madaling makita ng mga bata ang mga diskarte sa pagguhit na ito.

Paglubog ng araw sa mga kulay para sa mga nagsisimula, mga bata. Pagguhit ng hakbang-hakbang

Sa pagpipinta ng langis, ang mga detalye ay hindi kasinghalaga ng sa watercolor. Gayunpaman, kinakailangan na sumunod sa genre, pagsamahin ang mga kaibahan at mapanatili ang pagpapahayag ng brushstroke. Sa mga paglubog ng araw ng langis, ang mga kulay kahel at asul ay malinaw na nakikita at matingkad. Ang mga ito ay itinuturing na mahalaga.

Paggawa gamit ang mga stroke

Upang maunawaan kung paano magpinta sa langis, kailangan mong piliin ang uri ng trabaho:

Pangalan Mga tampok ng pamamaraan Pangunahing kulay
Teknikal na pagpapahayag Nagpapakita ng masiglang panahon, maliwanag na accent at bugso ng hangin. Ang dramatikong paglubog ng araw ay ipinahayag sa kaibahan, may mga pulang-pula at lilang kulay. Mainit na lilim ng maliliwanag na kulay
Makinang Isang pamamaraan sa pagpipinta kung saan naglalagay ka ng manipis na layer ng langis gamit ang ilang mahabang stroke. Maaari mong pagsamahin ang mga kulay upang lumikha ng lalim. Angkop para sa pagpipinta ng malalaking larawan na may pagpapatuyo ng bawat layer. Mga kulay ng pastel
Alla Prima Pinapayagan kang magpinta ng isang larawan sa ilang mga layer nang hindi natutuyo. Ang artistikong pamamaraan na ito ay puno ng hitsura ng "dumi", samakatuwid, ang pangalawang layer ay maaaring ilapat lamang sa mga menor de edad na lilim at mga detalye upang bigyan ang pagpipinta ng isang tapos na hitsura. Anumang palette
Overlay ng mga smears Ang impasto, rough o voluminous, ay isang paraan ng paglalagay ng oil paint. Ang buong bahagi ng pagpipinta ay nahahati sa mga stroke, at pagkatapos ay dapat itong ilapat sa mga paggalaw ng pagpunit sa canvas. Ang isang makapal na layer na tulad ng paste ay ginagawang three-dimensional ang mga painting, at kung magdagdag ka ng mga texture na materyales, makakakuha ka ng siksik, kahit na mga stroke. Anumang palette
Dry brush Ang kagamitan ay itinuturing na komersyal; Ginagamit ito ng mga artista upang magpinta ng mga larawan sa mga lansangan. Dahil sa higpit ng mga bristles ng brush, maaari kang lumikha ng isang graphic na epekto sa pamamagitan ng pagpapahid ng langis sa canvas. Anumang palette

Upang ulitin ang larawan tulad ng sa larawan, maaari mong pagsamahin ang ilang mga diskarte - sa itaas na bahagi, ipahayag sa pamamaraan ng paglalapat ng mga brushstroke, pababa sa ibaba upang magsagawa ng glazing, ngunit gawin ang lahat ng trabaho sa pamamaraan ng Alla-Prima.

Mga yugto ng pagguhit:

  1. Balangkas ang langit at lupa gamit ang dilaw at asul na pintura. Ilapat ang langis nang random gamit ang isang matigas na brush at timpla mula sa gitna hanggang sa mga gilid.
  2. Gumamit ng #4 round brush para underpaint ang lupa malapit sa lawa. Upang gawin ito, mag-apply ng ilang mahaba, malakas na stroke ng itim na pintura.
  3. Gamit ang brush #6, gumawa ng matalim na mga stroke ng asul na diluted na may puting espiritu.
  4. Para sa abot-tanaw, kailangan mong markahan ang mga hangganan nang biswal. Lagyan ng langis sa dark purple at magdagdag ng puti sa itaas at ibaba ng dark stripe.
  5. Ang Azure at titanium white ay nagbibigay ng bahagyang kulay-abo na tint, na kinakailangan upang mapahina ang gilid ng madilim na lugar at ang kalangitan.
  6. Kailangang lumalim ang tono ng langit habang lumalayo ka sa araw. Kung mas malayo ka, mas madidilim ang langis.
  7. Ang dilaw na paglubog ng araw ay dapat lagyan ng kulay ng cadmium yellow na diluted na may puti. Minsan hindi ito kailangan. Sa huling kaso, gumamit ng brush upang kunin ang dilaw at pula na mga kulay. Pagkatapos gumawa ng ilang maikling stroke, magdagdag ng pula o orange sa gradient.
  8. Gamit ang isang tuyong brush, lagyan ng makapal at matapang na mga stroke ng pintura gamit ang mga maiikling stroke upang i-highlight ang layering ng mga ulap sa paglubog ng araw. Upang gawin ito, kailangan mong kumuha ng dilaw at orange shade.
  9. Ang mga punit na diagonal sa mga gilid ay dapat gawin sa kulay ube. Hindi na kailangang palabnawin ito.
  10. Ang orange na napupunta sa ibabaw ng asul na kalangitan at mga lilang ulap ay kailangang gawin gamit ang isang tuyong brush bilang pangalawang layer.
  11. Kailangang maging dynamic ang shaggy clouds, kaya kailangan nila ng dark color sa base at 2-3 tones lighter sa itaas.

Kapag nabuo ang background, kailangan mong simulan ang pagpipinta ng reservoir.

Pagsasama-sama ng mga diskarte

Ang paglubog ng araw ay dapat ipinta gamit ang iba't ibang mga diskarte upang bigyan ang pagpipinta ng dynamism at kasiglahan. Dahil ang paglubog ng araw ay halos pininturahan, ito ay kinakailangan upang gumana sa pond.

Ang pinakasimpleng bahagi ng trabaho ay aabutin ng kaunting oras, ngunit mangangailangan ng higit pang pintura at mga tool:

  1. Mula sa basang layer ng pintura sa abot-tanaw, gumawa ng mga tuyong stroke gamit ang isang palette na kutsilyo. Ang gilid na gilid nito ay dapat na iguhit pababa sa kabuuan ng canvas nang hindi pinindot.
  2. Upang gawing pulang-pula ang mga gilid ng disenyo, gumamit ng lila na may halong pula. Ang langis ay dapat ilapat sa malawak na mga stroke.
  3. Ang ilusyon ng lalim ay pinahusay ng density ng mga brushstroke. Samakatuwid, sa asul na background ng lawa, kinakailangan upang ipakita ang lalim ng lilang kulay. Mag-apply ng mga maikling stroke gamit ang isang brush.
  4. Ang mga may lilim na lugar ay dapat gawin gamit ang isang pinong brush o palette na kutsilyo. Ang maikli at magaan na mga stroke ay nagbibigay-daan sa trabaho na maging detalyado.
  5. Ang mga pagmumuni-muni sa tubig ay hindi palaging angkop sa pagpipinta ng langis, ngunit maaari silang gawing mas malupit. Mag-apply ng mga vertical stroke na may mga paggalaw na nanginginig. Sa ganitong paraan makikita ang repleksyon ng sinag ng araw.
  6. Ang pinakamadilim na lugar ng tubig kung saan hindi sumisikat ang araw ay ang mga nasa ilalim ng repleksyon ng araw. Ang ibabaw ay iluminado, habang ang reverse side ay nananatiling hindi apektado.

Paglubog ng araw sa mga kulay para sa mga nagsisimula, mga bata. Pagguhit ng hakbang-hakbang

Kung ninanais, ang paglubog ng araw ay maaaring isadula at bigyan ng karakter, na kung ano ang buhay na kalikasan. Ang mga maliliwanag na lugar na ginawa gamit ang isang matigas na brush laban sa isang walang pagbabago na lugar ng kalangitan ay makakatulong dito. Ang mababang horizon na linya ay nagpapayaman sa larawan. Ang pinakamaliit na dami ng brushstroke sa gitna at ang expression sa kalangitan ay ang perpektong kumbinasyon upang ipakita ang romanticism.

Ang paglubog ng araw, tulad ng anumang iba pang uri ng landscape, ay maaaring lagyan ng pintura ng langis, acrylic at watercolor. Sa pamamagitan ng paggawa ng isang minimum na bilang ng mga stroke, ang resulta ay malinaw at hindi malabo.

Ang linya ng abot-tanaw ay nakakaimpluwensya sa katangian ng pagpipinta - mas mababa ito, mas kapaki-pakinabang ang komposisyon sa kabuuan ng hitsura. Ang kakulangan ng detalye sa mga ulap ay ginagawang hindi gaanong siksik ang kalangitan, na nagbibigay sa pagpipinta ng isang mas dynamic na pakiramdam.

Video tungkol sa pagguhit

 

Gawin mo ito sa iyong sarili: sunud-sunod na mga tagubilin na may mga paglalarawan at diagram, mga larawan ng pagniniting, pananahi, crafts, pagguhit para sa mga bata, card at regalo

Paglikha

Pananahi

Pagguhit