Pagguhit ng landscape gamit ang lapis, watercolor, gouache, mga pintura

Bagama't mayroon na ngayong iba't ibang mga digital camera na maaaring kumuha ng mga kamangha-manghang magagandang larawan, Ang isang malaking bilang ng mga bata ay kasangkot sa pagguhit ng mga landscape. Ang kawili-wiling aktibidad na ito ay magbibigay sa mga kabataan ng kagalakan ng kanilang pagkamalikhain at iba ang pagtingin nila sa kalikasan.

Sa pagguhit lamang mapapansin ng isang bata kung ano ang isang malawak na spectrum ng mga kulay na binubuo ng mundo, at ito ang makakatulong upang maunawaan ang kagandahan at pagkatapos ay muling likhain ito sa papel.

Mga Tip para sa Mga Nagsisimulang Artista

Ang pagguhit ng isang landscape ay hindi mahirap, ngunit kapag isinulat ito, kailangan mong maunawaan ang ilang mga nuances. Ang mga nagsisimulang artista, sa kanilang mga unang gawa, ay napansin na gusto nilang ilarawan ang mga bagay na nasa background sa mas malamig na tono kaysa sa mga nasa harapan.

Halimbawa, ang mga bundok sa background ng pagpipinta, sa kabila ng natatakpan ng berdeng kagubatan, ay lumilitaw na asul, hindi katulad ng kagubatan na matatagpuan sa malapit.

Kapag gumuhit ng isang landscape, kapansin-pansin na ang mga bagay sa background ay walang mga indibidwal na detalye; malabo ang mga ito, hindi katulad ng mga matatagpuan sa malapit. Ito ay lalo na kapansin-pansin kapag nagpinta ng isang larawan na may mga pintura.

Isang halimbawa ng pagguhit ng landscape:

Sa harapan	Ito ay pininturahan ng isang makitid na brush, at ang mga maliliit na detalye ng pagguhit ay inilalarawan sa isang tuyo na anyo.
Sa background	Ito ay pininturahan ng malabong mga stroke gamit ang isang malaking brush, na nagbibigay ng priyoridad sa hilaw na pagpipinta.

Ang tanawin ay nagpapahiwatig ng pagkakaroon ng iba't ibang mga kulay malapit at malayo. Ang foreground ng isang pagpipinta ay palaging may higit na kaibahan kaysa sa mga bagay na matatagpuan sa malayo. Habang lumalayo ka, lumilitaw na mas madilim ang liwanag, minsan ang dilim ay nagiging liwanag. Mayroong iba't ibang mga paraan upang gumuhit ng mga landscape at paggamit ng iba't ibang mga tool.

Maaari mong gamitin ang:

• mga lapis at patpat ng uling;
• mga lapis at tinta ng grapayt;
• felt-tip pen at gel pen;
• balahibo at ballpen.

Kung ihahambing mo ang mga lapis ng grapayt na may tinta, lumalabas na mas tumpak na ihatid nito ang mga pagkakaiba sa tonal ng graphic na landscape. Ang mga kilos o galaw sa mga pagpipinta ay kadalasang iginuhit gamit ang mga felt-tip pen. Ang mga sketch ng kalikasan ay gumagamit ng iba't ibang mga materyales sa pagpipinta, kadalasang mga pintura ng acrylic, langis o watercolor.

Ang acrylic na pintura ay angkop para sa ganap na anumang papel, medyo madali ito sa mga tuntunin ng pamamaraan, kaya aktibong ginagamit ito para sa pagpipinta ng mga landscape. Ang mga pinturang ito ay ginagamit bilang isang background ng kulay para sa mga pintura ng langis at gouache.

Kadalasan ginagamit ang mga ito upang ipahiwatig ang mga accent sa isang pagpipinta.

Ang isang mahalagang punto kapag nagpinta ng isang landscape ay ang estado ng pininturahan na gawa na makikita sa pagpipinta, dahil sa kung saan ang kulay ng pagpipinta ay maaaring magbago. Ito ay isang napakahalagang punto, at kung ito ay napalampas, ang larawan ay hindi maghahatid ng mood ng kalikasan, at ito ay aalisin ng kanyang espesyal na kagandahan.

Ang pagpipinta ay hindi dapat ma-overload ng mga ulap, dahil ang kalangitan ay maaaring magsilbi bilang pangunahing background ng pagpipinta at bigyan ito ng isang tiyak na mood. Kapag tinutukoy ang komposisyon ng kulay ng isang gawa, dapat isaalang-alang ng isa ang katotohanan na kadalasan ang kalangitan ay pininturahan ng mas magaan na may kaugnayan sa lupa at tubig.

Ang pagguhit ng mga ulap ay mayroon ding sariling mga espesyal na tampok. May kaugnayan sa kalangitan, ang isang mapusyaw na kulay na ulap ay lilitaw na puti-niyebe at magaan. Kung ihahambing sa iba pang mga ulap na may mas madidilim na mga gilid, ito ay magbibigay ng impresyon ng pagiging madilim at madilim.

Kailangan mong simulan ang pagpipinta ng isang larawan pagkatapos mong pumili ng isang partikular na tanawin, karaniwang mga natural na bagay:

• ilog, bukid o lawa;
• mga bundok, parang o mga indibidwal na bato;
• bangin o nag-iisang puno;
• mga kalsada na umaabot sa malayo;
• mga kakaibang isla na may mga katangiang halaman;
• ang nakapaligid na kalikasan sa iba't ibang oras ng taon.

Pagguhit ng landscape gamit ang isang simpleng lapis

Para sa mga gustong matuto kung paano gumuhit ng magandang tanawin gamit ang lapis, meron Narito ang ilang rekomendasyong dapat sundin habang nagtatrabaho:

• Inirerekomenda na gumamit ng medium-hard na papel para sa pagguhit;
• ang mga lapis ay kailangang patalasin nang husto, dapat silang magkaroon ng iba't ibang antas ng lambot;
• Ito ay kinakailangan upang maghanda ng ilang mga pambura para sa iba't ibang layunin.

Ang pagguhit gamit ang lapis ay nagsasangkot ng paggamit ng mga diskarte sa pagtatabing. Ito ay salamat sa kanya na ang pagguhit ay maaaring maging tatlong-dimensional at isang pakiramdam ng katotohanan ay lilitaw sa larawan. Gamit ang paraan ng pagguhit na ito, maaari mong iguhit ang anino ng mga puno o ang pagmuni-muni ng mga palumpong sa tubig.

Upang simulan ang pagguhit ng isang landscape gamit ang isang simpleng lapis kailangan mo:

1. Ang pagmamarka sa horizon line ay magbibigay sa iyo ng ideya kung saan ilalagay ang mga bagay sa painting.
2. Iguhit ang mga pangunahing bagay sa sketch, kabilang ang: mga ilog, bundok, iba't ibang bagay o puno (sa una ay may mga pangkalahatang tampok, pagkatapos ay gumuhit ng mga detalye).
3. Gumuhit ng maliliit na detalye: mga sanga ng puno, palumpong, bato o bulaklak.
4. Pagkatapos nito, magsisimula ang trabaho sa chiaroscuro gamit ang pagtatabing na may matigas na lapis (ang mga anino ay naka-highlight sa pamamagitan ng pagtatabing).

Posible upang gumuhit ng isang landscape na medyo makatotohanan gamit ang mga ordinaryong lapis. Maaaring subukan ng mga baguhan at baguhang artista na gumuhit ng sketch ng nag-iisang mangingisda sa isang bangka na may fishing rod sa backdrop ng isang bulubundukin.

Upang makagawa ng isang sketch ng pagpipinta kailangan mong ihanda ang mga tool:

• kabalyete;
• mga lapis;
• pambura;
• mga piraso ng papel.

Mga hakbang-hakbang na pagkilos:

1. Ang mga balangkas ng pagguhit ay naka-sketch, at ang isang pahalang na linya ay iginuhit sa itaas ng gitna ng sheet.
2. Ang bundok ay iginuhit sa pamamagitan ng pagguhit ng bahagyang bilugan na tatsulok, na dapat magtapos sa pahalang na linya.
3. Ang pangalawang bundok ay iginuhit, na nagsisimula halos kung saan nagtatapos ang una. Ito ay inilalarawan bilang isang makinis, nababaluktot na linya na pababa.
4. Kasunod ay ang pagtatabing ng mga anino ng bundok. Sa gitna ng pagguhit ay dapat na halos hindi ito mapapansin; ang epektong ito ay maaaring makamit sa pamamagitan ng bahagyang pagpindot sa lapis.
5. Sumunod ay ang pagguhit ng mga puno; ang mga sanga ay kailangang lagyan ng kulay ng mabuti, pagpindot nang husto sa lapis, salamat sa kung saan sila ay makikitang mas malapit kaysa sa mga bundok.
6. Pagkatapos ay iguguhit ang isang lawa, na kailangang i-outline na may mga stroke. Kailangan mong markahan ang kahit na mga guhitan sa magkabilang panig ng sheet at ipinta ang mga ito na may matalim na paggalaw, nang hindi masyadong pinindot ang papel, na iniiwan ang gitnang hindi nagalaw.
7. Sa lawa, gamit ang pagtatabing, kinakailangan na mag-aplay ng mga anino mula sa mga puno.
8. Sa ilalim ng lawa, gumuhit ng isang maliit na bangka; para sa layuning ito, gamitin ang pinakamatulis na lapis na posible upang ang mga linya ay malinaw.
9. Pagkatapos nito, iginuhit sa bangka ang imahe ng isang lalaking may pamingwit.

Pagguhit ng ilog at kagubatan gamit ang mga kulay na lapis

Ang pagpipinta ng isang ilog at mga puno gamit ang mga kulay na lapis ay nagsisimula sa pagmamarka ng isang pahalang na linya.

Pagkatapos nito, kailangan mong sundin ang mga sunud-sunod na hakbang na ito:

1. Iguhit ang balangkas ng ilog. Ang ilog ay dapat na iguguhit na makitid sa tuktok ng sheet ng papel at lapad sa ibaba.
2. Sa pamamagitan ng pagguhit sa lugar ng ilog na may maikli at mahabang linya, lilitaw ang impresyon ng paggalaw nito sa kahabaan ng agos.
3. Maaari mong ilarawan ang mga hindi regular na hugis ng mga bato sa ilog, na magpapahusay sa pakiramdam ng katotohanan.
4. Pagkatapos nito, ang mga hangganan ng lupain ay sketched, ang mga puno at bushes ay iguguhit, mas mabuti na may kulot na linya, nang hindi binibigyang-diin ang mga detalye.
5. Pagkatapos nito, iginuhit ang maliliit na detalye ng larawan, ang mga damo at bulaklak na tumutubo sa dalampasigan.
6. Sa background ng pagpipinta, sa sulok, ang pagguhit ay kinumpleto ng isang bundok na may ilang mga taluktok.
7. Sa pinakadulo, kailangan mong ilapat ang liwanag at anino ng lahat ng mga bagay; inirerekumenda na gawin ang pagmamanipula na ito gamit ang mga kulay na lapis.

Pagguhit ng isang batang babae sa isang field na may mga watercolor na lapis

Maaari kang gumuhit ng magandang tanawin gamit ang mga lapis na may mga lead na pinindot mula sa mga watercolor. Ang mga ito ay medyo malambot at makulay, at nagpapahiram ng kanilang mga sarili sa pag-blur. Ang mga ito ay medyo madaling gamitin upang lumikha ng mga gradient at paghaluin ang mga kulay para sa isang maayos na paglipat.

Upang gumuhit ng imahe ng isang batang babae sa patlang kakailanganin mo:

• sheet ng papel;
• simpleng lapis;
• mga pambura;
• Mga lapis ng watercolor.

Mga sunud-sunod na aksyon:

1. Gamit ang isang simpleng lapis, balangkasin ang balangkas ng isang batang babae sa gitna ng papel;
2. Ang ibabang bahagi ng drawing ay iginuhit sa beige at gray na kulay, na naglalarawan ng mga tainga ng mais. Ang pagguhit sa ibaba ay dapat na mas maliwanag kaysa sa itaas, para dito kailangan mong pindutin nang husto ang lapis.
3. Ang ilalim ng drawing ay kailangang bahagyang lilim upang gawing mas maputla ang lilim.
4. Susunod, ang dilaw na kulay ay kailangang ilapat sa kalangitan, gumuhit ng isang maayos na paglipat sa hangganan na may abot-tanaw.
5. Gamit ang isang makitid na brush na inilubog sa tubig, kailangan mong ipahiwatig ang mga hangganan ng mga bagay kasama ang application ng kulay na lapis.
6. Ang balangkas ng batang babae ay maaaring kulayan sa puti o beige shade.

Pagguhit ng mga dandelion na may gouache

Upang makagawa ng isang pagguhit ng isang dandelion kakailanganin mo:

• isang sheet ng papel sa asul o mapusyaw na asul;
• manipis na brush;
• berde at puting gouache.

Gumamit ng isang brush upang pumili ng ilang berdeng pintura at gumuhit ng mga tangkay ng halaman na may iba't ibang haba. Maaari kang gumuhit ng kulot na gilid sa ibabaw ng mga tangkay. Pagkatapos nito, gamitin ang iyong daliri, na pinahiran ng puting pintura, upang ilagay ang mga maliliit na tuldok sa isang bilog sa hugis ng mga dandelion.

Pagpinta ng landscape ng taglagas na may mga watercolor

Napakadaling lumikha ng isang maliwanag na landscape ng taglagas gamit ang mga watercolor. Upang iguhit ito kakailanganin mo ng mga pintura at brush na may iba't ibang laki.

Kapag gumuhit kasama ang maliliit na bata, maaaring magamit ang iba't ibang mga karagdagang materyales:

• mga espongha para sa isang magandang gradient;
• cotton swabs para sa pagguhit ng mga bulaklak;
• isang lumang sipilyo upang lumikha ng hitsura ng splatter.

Upang magtrabaho kailangan mong maghanda:

• sheet ng papel;
• bilog at patag na mga brush na may iba't ibang kapal;
• maliit na brush na hugis fan;
• tubig sa isang baso.

Maaari kang magpinta ng isang landscape gamit ang gouache na may mga acrylic na pintura ng iba't ibang kulay:

• lila at berde;
• dilaw at itim;
• orange at kayumanggi.

Bago ka magsimulang magtrabaho, kailangan mong i-sketch ang pangunahing balangkas ng pagguhit, pagkatapos ay hatiin ang papel na may pahalang na tuwid na linya na mas malapit sa ibaba. Pagkatapos ay maaari mong iguhit ang balangkas ng hinaharap na kalsada sa gitna. Ang kalsada ay kailangang gawing makitid sa pinaka-base, pagpapalawak sa dulo.

Gamit ang pintura ng watercolor, kailangan mong ipinta ang kalangitan, kung saan kailangan mong magbasa ng flat brush sa tubig at magpinta na may mga stroke. Pagkatapos ay kailangan mong kumuha ng dilaw na pintura sa iyong brush at ipinta ang kalangitan kasama nito, laktawan ang mga lugar na inilaan para sa mga puno. Ang mas contrasting na tono ay dapat nasa ibaba at gitna ng papel.

Upang gawing matte ang imahe, maaari kang gumamit ng napkin at alisin ang anumang natitirang tubig mula sa pagguhit.

Ang gilid ng mga puno ay dapat gawing pula, kailangan mong isawsaw ang isang bilog na brush sa lilim na ito at ilapat ito sa mga balangkas ng mga puno. Dapat itong gawin nang maingat, kung hindi man ay maaaring tumakbo ang pintura. Para sa layuning ito, kailangan mong maglagay ng mga tuldok sa simula at pagkatapos lamang ikonekta ang mga ito.

Gamit ang isang flat brush, kailangan mong hilahin ang pintura sa hangganan ng kalsada, pagkatapos ay palamutihan ang lugar na ito na may pinaghalong iba't ibang mga kulay. Kinakailangan na lumikha ng isang kaibahan ng mga kulay sa pamamagitan ng paglalapat ng dilaw sa hangganan ng gilid ng lilac; patungo sa gilid ng sheet ang kulay ay dapat maging mas maputla.

Ang anino na nahuhulog mula sa mga puno ay maaaring gawing orange at dapat ilagay sa gitna ng kanilang mga base. Kinakailangan na gawin ang pinakamalaking saturation ng kulay sa mga puno na matatagpuan malapit sa artist. Dapat silang gawing mas contrasting, ang gilid ng mga bushes ay maaaring markahan ng berde.

Ang mga contour ng bush ay maaaring markahan ng pula, na magpapalabas sa kanila sa iba pang mga halaman. Ang damo ay dapat iguhit sa berde, kung minsan ay diluted na may orange. Ito ay nagbibigay-daan sa iyo upang makakuha ng mga imahe na kahawig ng lumang damo.

Ang mga hangganan ng kalsada ay dapat na pininturahan ng maliwanag na orange, na may malawak na dilaw na guhitan sa mga gilid. Upang gumuhit ng mga light sketch ng mga dahon sa mga bushes sa background, kailangan mong mag-apply ng maliliit na guhitan sa pinakadulo ng brush.

Ang pamamaraang ito ng pagpipinta ay magbibigay ng ganap na kaibahan at karagdagang dami sa mga palumpong, kung gayon ang isang epekto ng anino ay dapat malikha sa ilalim ng mga ito. Kailangan itong gawin sa isang madilim na kayumanggi na kulay, pagguhit ng isang strip sa kahabaan ng mga palumpong at pagtatabing ng kaunti.

Ang mga sanga ay dapat na pininturahan ng isang makitid na brush, itim o madilim na kayumanggi. Inirerekomenda na gumuhit ng mga anino mula sa mga puno ng kagubatan sa kalsada gamit ang lilac na kulay; dapat silang ayusin sa pahalang na mga guhitan, halos paulit-ulit ang hugis ng mga palumpong.

Ang mga anino sa paligid ng mga bagay sa pagpipinta ay dapat na ilarawan bilang maputla at transparent kumpara sa mga puno na matatagpuan sa malayo at lumilitaw na maliwanag. Upang makakuha ng transparent na pintura, kailangan mong palabnawin ito nang husto sa tubig. Para sa pinakamahusay na mga resulta, hayaang matuyo nang natural ang pagpipinta nang mag-isa.

Pagpinta ng landscape gamit ang gouache

Upang magpinta ng isang larawan gamit ang gouache, ang isang baguhan ay hindi nangangailangan ng isang malaking iba't ibang mga shade. Para sa gayong tanawin, ang mga pangunahing kulay ay magiging sapat, dahil sa pamamagitan ng paghahalo ng mga pangunahing kulay maaari mong makamit ang halos anumang lilim. Kung ikukumpara sa acrylic na pintura, ang gouache ay hindi nangangailangan ng maraming tubig upang matunaw.

Kapag nagpapasya kung ano ang magiging pangkalahatang tono ng landscape, kailangan mong pag-isipan ang lahat ng mga yugto ng trabaho. Ang isang desisyon ay dapat gawin tungkol sa pagkakaroon ng kaibahan sa pagitan ng liwanag at madilim na mga lugar ng pagguhit, at isang ritmo ng mga tonal spot ay binuo upang mapanatili ang integridad ng sketch.

Kapag nag-iisip tungkol sa isang pagguhit, ang pamamahagi ng liwanag at iba pang mga kadahilanan na nakakaapekto sa hitsura ng pagpipinta ay isinasaalang-alang.

Sa panahon ng paghahanda, ang kapaligiran ay sinusunod sa katotohanan. Kinakailangang maunawaan ang kayamanan ng kagandahan at ang pagkakaiba-iba ng mga anyo sa kalikasan. Ang uri ng napiling kaluwagan, ang istraktura at mga silhouette ng mga puno, ang hugis ng mga ulap at nakapalibot na mga istraktura ay isinasaalang-alang. Ang mga tampok ng nakapalibot na mga bagay ay makakatulong upang mangolekta ng detalyadong komposisyon na materyal para sa isang malikhaing diskarte sa trabaho.

Pagguhit ng landscape sa tag-araw

Upang makakuha ng magandang larawan sa tag-araw, inirerekumenda na makuha ang isang ilog sa loob nito. Upang gawin ito, kailangan mong gumuhit ng mga contour nito gamit ang dalawang paikot-ikot na linya, na dapat magsimula mula sa kanang bahagi sa tuktok ng hinaharap na landscape mula sa isang linya.

Dagdag pa, ang distansya sa pagitan ng mga ito ay dapat tumaas patungo sa kaliwang sulok ng larawan. Upang gawing mas makatotohanan ang ilog, kailangan mong gumuhit ng mga maikling hubog na linya upang kumatawan sa daloy.

Pagkatapos nito, oras na upang balangkasin ang tanawin sa kahabaan ng pampang ng ilog. Ang mga palumpong ay maaaring markahan ng mahaba, kurbadang mga linya na may iba't ibang hugis at sukat. Ang mga landas sa kagubatan ay kailangang ilagay sa magkabilang panig ng ilog.

Upang gawing mas makatotohanan ang landscape, maaari kang magdagdag ng maliliit na detalye sa drawing:

• mga bato;
• berries sa bushes;
• mga gusali;
• mga ibon;
• mga puno;
• blades ng damo;
• mga elevation.

Pagkatapos gumawa ng landscape sketch, dapat mong kulayan ang nagresultang larawan gamit ang mga kulay na lapis, pintura ng watercolor at gouache.

Upang matutunan kung paano gumuhit ng magagandang landscape, kailangan mong magsimula sa pamamagitan ng pagkopya ng pinakasimpleng mga larawan at maliliit na larawan, na may unti-unting paglipat sa pinaka kumplikadong mga komposisyon.

Dapat tandaan na pagkatapos mag-apply ng ilang mga kulay, kapag ang isang lilim ay dapat na superimposed sa susunod, ito ay kinakailangan upang maghintay para sa bawat kulay upang matuyo. Upang mapabilis ang prosesong ito, maaari kang gumamit ng tuyong daloy ng hangin gamit ang isang hair dryer.

May-akda: Olga Zhanskaya

Video tungkol sa pagpipinta ng landscape

Pagpinta ng landscape ng tag-init na may gouache: