Magagandang mga guhit, na nilikha gamit ang isang marker, ay maaaring mukhang mahirap para sa mga nagsisimula ng mga artist dahil sa isang bilang ng mga tampok ng pagpili ng tool na gumagana, pati na rin ang diskarte sa pagguhit mismo. Sa kabila nito, maaari kang matuto ng sketching sa anumang edad, na gumugugol ng pinakamababang oras dito.
Kasunod ng mga rekomendasyon ng mga nakaranasang artista, ang isang baguhan ay makakagawa nang nakapag-iisa ng mga imahe na maaaring magamit sa ibang pagkakataon hindi lamang upang palamutihan ang mga notebook, kundi pati na rin sa palamuti ng isang living space.
Paano matutunan ang sketching
Ang sketching ay ang proseso ng paglikha ng mga simpleng guhit na nagbibigay-daan sa isang artist na ipahayag ang kanilang kasalukuyang emosyonal na estado.
Ang pag-master ng kasanayan sa paglikha ng mga sketch ay magiging kapaki-pakinabang para sa mga tao, anuman ang kanilang pangunahing trabaho:
- mga mag-aaral ng mas mataas na institusyong pang-edukasyon (visualization ng mga pangunahing theses ng lecture);
- mga taga-disenyo (paglikha ng proyekto);
- mga tagapamahala ng mga kumpanyang naglalabas ng mga malikhaing produkto para sa modernong merkado ng consumer (isang malinaw na pahayag ng gawain para sa isang advertiser, arkitekto, taga-disenyo ng layout o tagabuo).
Upang matuto ng sketching, kailangan mong:
- magsanay sa paglikha ng mga larawan ng mga geometric na numero nang madalas hangga't maaari, pagguhit ng mga contour ng mga guhit na may mataas na kalidad;
- pag-aralan ang mga detalye ng mga bagay sa nakapaligid na mundo at tandaan ang mga ito para sa posibilidad ng karagdagang pagpaparami;
- kapag lumilikha ng mga unang sketch, ang mga multi-component na imahe ay dapat nahahati sa mas simpleng mga guhit (halimbawa, ang isang kotse ay pinakamadaling iguhit kung ilarawan mo ito sa pamamagitan ng pagguhit ng mga geometric na hugis nang paisa-isa);
- Magsanay ng mga kasanayan sa pag-sketch hangga't maaari (pinakamainam na gumamit ng isang compact na notebook para sa mga guhit upang maihatid mo ito nang madalas hangga't maaari).
Mga Pangunahing Tool sa Pagguhit ng Marker para sa Mga Nagsisimula
Ang mga guhit ng marker para sa mga nagsisimula ay nangangailangan ng isang pangunahing hanay ng mga tool upang lumikha:
- Sketchbook.
Ang notebook ay dapat na binubuo ng mahigpit na nakatali na mga sheet ng single-sided na papel na may density na hindi bababa sa 160 g. Kapag gumagamit ng ordinaryong papel, ang mga guhit ay mawawala ang kanilang orihinal na hitsura pagkatapos ng 10-30 minuto. pagkatapos malikha ang imahe, at ang paleta ng kulay ng mga marker ay nagiging pangit.
- Simpleng lapis. Ang ginustong tigas ng tool na pinag-uusapan ay HB. Hindi nito kinakamot ang ibabaw ng papel at hindi nababahiran kapag nadikit sa iyong kamay.
- Pambura. Dapat itong gawa sa magandang kalidad na goma upang maalis nito ang mga hindi kinakailangang linya mula sa papel, sa halip na kuskusin ang mga ito, na nag-iiwan ng mga kulay abong marka.
- Tracing paper. Ito ay kinakailangan upang maiwasan ang ibabaw ng sheet mula sa pagiging mamantika mula sa iyong mga kamay kapag sila ay nasa ibabaw nito habang iginuhit ang mga detalye ng sketch at pangkulay ang pagguhit gamit ang mga marker.
- Liner, o mga capillary pen na may iba't ibang kulay. Kinakailangan para sa pagguhit ng mga contour ng mga imahe.
- Mga marker.
Pangkalahatang-ideya ng Marker
Sa pamamagitan ng pagpili ng mga tamang marker para sa sketching, maaaring gawing mas madali ng isang namumuong artist ang kanilang trabaho sa pamamagitan ng pagliit ng panganib ng smudging o pagbaluktot ng kulay ng tinta.
Ang pinakakaraniwang ginagamit na mga marker ng tatak ay:
Pangalan ng kumpanya ng marker | Maikling paglalarawan |
Copic | ![]() Ang mga sketch na nilikha gamit ang mga marker mula sa kumpanyang ito ay nakikilala sa pamamagitan ng kayamanan ng kanilang mga kulay at ang paglaban ng tinta sa mga panlabas na impluwensya (halimbawa, direktang sikat ng araw). Ang mga produktong Copic ay may double-ended - ang isang dulo ay naglalaman ng malambot na brush para sa paglikha ng makinis na mga transition at linya, at ang kabilang dulo ay naglalaman ng isang matigas, beveled lead. Ang mga marker ng tatak na ito ay hindi nakakalason, dahil ginagamit ang alkohol sa kanilang produksyon. |
Pindutin ang Twin | ![]()
Double-sided marker, ang pangunahing bentahe kung saan ay ang kanilang kakayahang makipag-ugnayan sa isa't isa, kaya bumubuo ng isang bagong lilim na walang mga streak at marka sa ibabaw ng papel. |
Chartpak | ![]()
Premium na kalidad na malambot na mga marker na gawa sa langis. Sa kanilang tulong, maaari kang lumikha ng isang gradient, anuman ang uri ng ibabaw na ginamit para sa pagkamalikhain (pareho silang gumuhit sa papel, plastik, salamin, atbp.). |
Finecolour | ![]()
Isang bersyon ng badyet ng mga Copic marker, na eksaktong ginagaya ang hitsura ng orihinal (ribbed body) at pisikal na katangian (mayaman na kulay, iba't ibang uri ng tip - brush at pen). |
Mga Tip para sa Mga Nagsisimula
Ang mga guhit ng marker para sa mga nagsisimula ay dapat gawin alinsunod sa mga pangunahing rekomendasyon ng mga propesyonal na sketch artist.
Paano hindi mabulok ang pagguhit
Dahil sa walang ingat na paghawak sa ibabaw ng trabaho kapag lumilikha ng isang sketch, maaaring lumitaw ang isang mamantika na marka mula sa kamay ng artist o isang naka-print na smeared mula sa isang pininturahan na lugar ng imahe.
Upang mabawasan ang panganib na masira ang pagguhit, inirerekumenda na gumamit ng tracing paper sa panahon ng proseso ng trabaho, ilagay ito sa ilalim ng iyong aktibong kamay.. Kung walang espesyal na sheet ng papel, pinapayagan na protektahan ang ibabaw mula sa taba ng balat na may ordinaryong papel ng naaangkop na laki.
Sa trabaho na magreresulta sa isang malakihang multi-component na komposisyon, dapat gumamit ng mga espesyal na device, gaya ng tulay o mahlstick. Kung may mga mumo ng tingga ng lapis sa iyong sketch, gumamit ng espesyal na tuyong brush na hindi nag-iiwan ng mga guhit upang maalis ang mga ito.

Upang ayusin ang pintura sa papel, sa gayon mabawasan ang pahid nito sa ibabaw ng trabaho, kinakailangan na gumamit ng isang espesyal na fixative. Ang komposisyon na ito ay dapat ilapat sa mahigpit na alinsunod sa mga tagubilin ng tagagawa, na lokal na nakakaapekto sa mga indibidwal na lugar ng imahe.
Texture
Ang mga drawing ng marker para sa mga nagsisimula ay maaaring may kasamang paglikha ng isang partikular na texture.
Ang pamamaraan para sa pagguhit ng gayong mga sketch ay maaaring magkakaiba:
- patayong mga linya, iba-iba ang haba at kapal, sa huli ay bumubuo ng isang karaniwang kurba ng strip (upang lumikha ng wood texture);
- ang mga stroke ay nakaayos sa isang herringbone pattern sa isang magulong paraan, ang kulay at direksyon kung saan nagbabago habang ang ibabaw ng trabaho ay napuno (upang lumikha ng isang kongkretong texture);
- "pagmamaneho" pintura sa ibabaw ng papel gamit ang isang magaspang na piraso ng espongha (upang lumikha ng isang bato texture).
Pamamaraan ng pagtatabing
Kapag lumilikha ng mga sketch, 2 diskarte lamang ang madalas na ginagamit - pagtatabing at pagpisa.
Upang matiyak na ang mga paglipat ng kulay sa panahon ng pagtatabing ay kasing makinis hangga't maaari, kailangan mo munang makabisado ang mga kasanayan sa klasikal na pagtatabing. Ang proseso ng pagtatabing ay kinabibilangan ng pagkuskos ng mga maikling linya sa ibabaw ng papel, iginuhit gamit ang isang makapal na panulat, gamit ang isang espesyal na aparato, isang piraso ng papel na pinagsama sa isang tubo, o isang minasa na pambura upang gumaan ang mga detalye ng pagguhit.
Ang pagtatabing ng kulay ay may ilang partikular na tampok:
- gumamit lamang ng malambot na mga materyales na may texture sa proseso ng trabaho;
- ilipat ang gumaganang tool kasama ang orihinal na stroke;
- simulan ang pagtatabing na may mas madidilim na lilim, unti-unting lumilipat patungo sa mas magaan;
- iwasan ang matalim na mga transition ng kulay at halatang mga break.
Binibigyang-daan ka ng shading na lumikha ng volume sa isang drawing at gawin itong mas makatotohanan.
Pagpisa
Ang pagpisa ay ginagamit sa sketching upang ipahiwatig ang direksyon ng liwanag, upang lumikha ng kinakailangang texture, ang hugis ng isang bahagi ng bahagi ng komposisyon, at gayundin kapag gumuhit ng chiaroscuro.
Upang matutunan kung paano magpisa, dapat mong pag-aralan ang mga pangunahing tuntunin ng aktibidad na pinag-uusapan:
- ang mga stroke ay dapat na hiwalay at matatagpuan sa layo na 1-2 mm mula sa bawat isa;
- ang mga stroke ay dapat gawin nang tuwid hangga't maaari, pag-iwas sa pagbuo ng mga kulot na linya o zigzag;
- obserbahan ang paglipat ng kulay mula sa madilim hanggang sa liwanag;
- dapat punan ng mga stroke ang panloob na bahagi ng detalye ng komposisyon nang lubusan;
- kapag gumuhit ng mga stroke sa mga intersection ng mga pangunahing linya ng tabas, siguraduhin na ang anggulo ng stroke ay minimal;
- upang gawing mas siksik at mas pantay ang pagtatabing, inirerekumenda na ilapat ito sa 3-4 na mga layer (huwag dalhin ang gilid ng pagtatabing sa hangganan ng simula ng nakaraang hilera ng mga linya upang maiwasan ang pagbuo ng isang malinaw na "tahi");
- Huwag gumamit ng shading kapag gumagawa ng imahe na mayroon nang shading.
Paglalapat ng iba't ibang linya
Para sa mga nagsisimula, mahalagang maunawaan na ang pangunahing tool sa pagtatrabaho sa paglikha ng mga guhit na may mga marker ay mga linya ng iba't ibang uri:
- tuwid o hubog;
- simple o kumplikado;
- mahaba o maikli;
- solid o hindi tuloy-tuloy;
- pangunahin o pantulong.
Dapat itong gamitin nang naaangkop, sumusunod sa mga rekomendasyon ng mga propesyonal na artist:
- huwag magbalangkas ng mga linya nang maraming beses (hindi alintana kung sila ay pangunahin o pangalawa);
- ang malawak na mga linya ay tumutulong sa artist na maglagay ng mga accent sa kanyang komposisyon, na i-highlight ang mga pangunahing elemento sa kanilang tulong;
- upang gawing mas mabigat ang isang bagay, kinakailangan na iguhit ito ng mga makapal na linya; upang bigyang-diin ang liwanag ng imahe, ito ay nagkakahalaga ng paggamit ng mga manipis na stroke;
- gumamit ng makapal na linya upang ipahiwatig ang kalapitan ng isang partikular na bagay, at manipis na mga linya upang ipahiwatig ang distansya;
- Upang ipahiwatig ang paglalagay ng liwanag, kailangan mong iguhit ang sketch na may makapal na mga stroke (kung ito ay nasa anino) at mga manipis (kung ang ilaw ay bumagsak dito).
Paano gumuhit
Pinapayuhan ang mga nagsisimulang artist na gumamit ng mga karaniwang tinatanggap na algorithm na binuo ng mga may karanasang propesyonal kapag gumagawa ng kanilang mga unang gawa.
Mga Silhouette
Ang pangunahing gawain sa paglikha ng isang silweta ay upang ipahiwatig ang mga hangganan ng pagguhit, at hindi upang iguhit ang panloob na espasyo ng imahe. Sa klasikal na kahulugan, ang panloob na bahagi ng silweta ay puno ng pagpisa o pagtatabing, kaya bumubuo ng isang anino. Tinutukoy ng mga detalye ng pangkalahatang larawan kung gaano makikilala o hindi mabasa ang huling guhit.
Para sa isang binibigkas na kaibahan ng mga kulay, inirerekumenda na gumuhit ng mga silhouette na may isang madilim na marker sa isang puting sheet ng papel, na sumusunod sa mga prinsipyo ng pangkalahatang pamamaraan. Ang isang katulad na estilo ng trabaho ay ginagamit din sa paglikha ng mga portrait, architectural sketch at landscape sketch.

Upang gumuhit ng isang silweta, kailangan mong:
- Tamang matukoy ang mga proporsyon ng bagay na binalak para sa sketching.
- Kilalanin ang mga natatanging katangian ng tabas.
Mga tao
Maaari kang gumuhit ng mga tao gamit ang algorithm sa ibaba:
- Magpasya kung anong posisyon ang ipapakita sa tao - nakaupo, nakatayo o gumagalaw. Ang mga nagsisimula ay pinapayuhan na gumuhit ng mga tao mula sa likod.
- Kinakatawan ang pigura sa mga simpleng geometric na hugis (bilog, parisukat, hugis-itlog, tatsulok, at iba pa). Hindi inirerekomenda na bigyang-pansin ang maliliit na detalye ng sketch, na inuuna ang sketching ng pangkalahatang masa.
- Magdagdag ng maliliit na detalye sa larawan.
- Lumikha ng mga anino at penumbra. Ito ay maaaring gawin sa pamamagitan ng pagtatabing o sa pamamagitan ng paghahalo.
- Tapusin ang pagguhit ng mga nakapalibot na bagay.
Mukha
Upang matutunan kung paano gumuhit ng mukha gamit ang mga sketch marker, kailangan mong pag-aralan ang mga detalye ng iyong hitsura sa salamin nang madalas hangga't maaari. Ang pagkakaroon ng nakuha ang kasanayan sa paglikha ng mga self-portraits, ang isang baguhan ay maaaring magpatuloy sa isang mas kumplikadong gawain - paggawa ng mga sketch ng mga mukha ng ibang tao.
Ang isang algorithm na binuo ng mga propesyonal na artist ay makakatulong sa kanya sa ito:
- Gumuhit ng isang hugis-itlog. Upang gawing pantay ang figure, inirerekumenda na gumamit ng 2 patayo na linya, na kinuha ang mga ito bilang pahalang at patayong axis.
- Ang resultang bilog ay biswal na nahahati sa 5 lugar na may iba't ibang laki, depende sa kung anong bahagi ng katawan ang plano mong iguhit dito: kilay, ilong, noo, mata, bibig.
- I-sketch ang mga bahagi ng mukha nang eskematiko.
- Siguraduhin na ang lahat ng mga bahagi ng sketch ay inilagay sa tamang antas (halimbawa, ang mga mata ay dapat na simetriko).
- Iguhit ang mga pangunahing bahagi ng mukha (mga mata, ilong at bibig), biswal na ginagawa itong natural na anatomikal.
- Ilapat ang mga anino at penumbra gamit ang pagpisa o pagtatabing, depende sa mga kasanayan at kagustuhan ng artist.
Buhok
Pamamaraan para sa pagguhit ng buhok kapag lumilikha ng mga sketch:
- Gumuhit ng kalahating bilog - ang balangkas ng ulo, ilagay ito sa gitna ng sheet ng papel.
- Gamit ang 2 patayong linya na may makinis na mga kurba, iguhit ang hugis ng hinaharap na hairstyle, ang haba at dami nito.
- Gumuhit ng mga kurba ng buhok sa mga gilid, na lumalabas mula sa nilalayon na paghihiwalay. Bilang kahalili, ito ay katanggap-tanggap na ilarawan ang mga bangs.
- Markahan ang panloob na tabas ng hairstyle, malinaw na i-highlight ang mga gilid nito.
- Iguhit ang pangalawang kurba ng hairstyle na may maayos na mga hubog na linya, na pinaliit ang kanilang bilang.
- Balangkas ang tabas ng hairstyle, na ginagawa itong mas nagpapahayag kung ihahambing sa mga pangalawang linya.
- Punan ang walang laman na espasyo sa pagitan ng mga pangunahing kurba ng hairstyle, na nagbibigay ng nagresultang sketch realism.
Tanawin
Halimbawa, maaari kang gumuhit ng landscape ng tag-init sa istilo ng sketch gamit ang mga marker tulad nito:
- Markahan ang mga silhouette ng mga puno ng puno (mga patayong linya) gamit ang isang marker na mas malapit hangga't maaari sa kulay sa lilim ng gumaganang ibabaw.
- Kulayan ng berde ang lugar sa pagitan ng mga vertical, kinokontrol ang kinis ng paglipat ng mga shade.
- Iguhit ang mga putot nang mas detalyado. Halimbawa, magdagdag ng mga pahalang na stroke sa ilan sa mga ito - isang natatanging katangian ng imahe ng puno ng birch.
- Iguhit ang foreground ng larawan (damo, tuod, bulaklak, atbp.).
- Sa itaas ng sheet, gumamit ng asul na marker upang markahan ang kalangitan.
Magagandang mga larawan para sa pagkopya sa isang sketchbook
Upang hindi masiraan ng loob ang pagnanais na umunlad sa larangan ng sketching, ang mga nagsisimula ay pinapayuhan na pumili ng mga larawan para sa pagkopya sa isang sketchbook, wastong iugnay ang kanilang mga kasanayan at ang pagiging kumplikado ng paparating na gawain.
Madaling mga guhit para sa pagkopya
Inirerekomenda na magsimula sa paglikha ng mga simpleng sketch na hindi nangangailangan ng maraming oras o mga espesyal na kasanayan:
Variant ng sketch | Ang paraan ng pagkopya nito |
![]() |
|
![]() |
|
Mga kumplikadong guhit
Ang pagkakaroon ng pinagkadalubhasaan ang mga pangunahing kasanayan sa paglikha ng mga sketch, ang isang baguhan ay maaaring gumuhit ng mas kumplikadong mga guhit:
Variant ng sketch | Ang paraan ng pagkopya nito |
![]() |
|
![]() |
|
Sa pamamagitan ng itim o kulay na mga marker, kung napili nang tama, hindi ka lamang makakapagkulay ng isang guhit, ngunit lumikha din ng isang imahe sa isang istilo ng sketch. Para sa mga nagsisimula, pinaka-maginhawang gamitin ang mga rekomendasyon at karaniwang mga algorithm ng mga may karanasang artist sa proseso ng pagkamalikhain sa direksyong ito.
Ang pag-sketch, kung ang proseso ng trabaho ay maayos na nakaayos, ay makakatulong sa isang tao na ilabas ang labis na emosyon, sa gayon ay nagpapatatag ng kanilang mental na estado.
Video tungkol sa mga guhit ng marker
Marker Drawings para sa mga Nagsisimula: